ທັງຫມົດກ່ຽວກັບ Musee d'Orsay ໃນປາຣີ

ຈຸດເດັ່ນແລະຂໍ້ແນະນໍາສໍາລັບນັກທ່ອງທ່ຽວ

ຫໍພິພິທະພັນແຫ່ງຫນຶ່ງທີ່ໄດ້ເຂົ້າຊົມຫຼາຍທີ່ສຸດໃນໂລກ, ຫໍສະມຸດແຫ່ງ Orsay ເປັນຫໍສະຫມຸດ, ເຄື່ອງປະດັບແລະເຄື່ອງປະດັບທີ່ສ້າງຂື້ນມາລະຫວ່າງ 1848-1914, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຫຼາຍໆສິ່ງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈທີ່ສຸດຂອງຍຸກສະໄຫມຕົ້ນ.

ການໃຫ້ນັກທ່ອງທ່ຽວເບິ່ງຮູບແບບທີ່ທັນສະໄຫມແລະເບິ່ງຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນໃນການເກີດຂອງຮູບແຕ້ມທີ່ທັນສະໄຫມ, ການປະຕິມາກໍາ, ການອອກແບບ, ແລະການຖ່າຍຮູບ, ການເກັບກໍາແບບຖາວອນຂອງ Orsay ແມ່ນມາຈາກນິຍາຍນິຍົມແລະ romanticism ກັບການປະທັບໃຈ, ການອອກແບບແລະການອອກແບບສິນລະປະ.

ຈຸດເດັ່ນຈາກການເກັບກໍາລະດັບໂລກປະກອບມີ masterpieces ໂດຍ artists ລວມທັງ Ingres, Delacroix, Monet, Degas, Manet, Gaugin, Toulouse-Lautrec, ແລະ Van Gogh.

ອ່ານທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ: ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຈະປຶກສາ ບັນດາລາຍຊື່ພິພິທະພັນທີ່ດີທີ່ສຸດ ຂອງພວກເຮົາ ໃນປາຣີ ເພື່ອຂະຫຍາຍຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນນີ້.

ສະຖານທີ່ແລະຂໍ້ມູນການຕິດຕໍ່:

ທີ່ຢູ່: 1 Rue de la Legion d'Honneur
7th arrondissement
Metro: Solferino (ສາຍ 12)
RER: Musee d'Orsay (ສາຍ C)
Bus: ສາຍ 24, 63, 68, 69, 73, 83, 84, ແລະ 94

ພິພິທະພັນແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນເຂດ Saint-Germain des Prés, ລະຫວ່າງ Quai Anatole ຝຣັ່ງແລະ Rue de Lille, ແລະປະເຊີນຫນ້າກັບ ນ້ໍາ Seine ໃນທະນາຄານຊ້າຍ. ພິພິທະພັນແມ່ນຍັງຍ່າງຫ້ານາທີຜ່ານນ້ໍາຈາກ Jardin des Tuileries .

ນອກຈາກນີ້ຍັງຢູ່ໃກ້ກັບ:

ຂໍ້ມູນທາງໂທລະສັບ:

ຢ້ຽມຊົມເວັບໄຊທ໌

ເປີດເວລາ:

ຕັ້ງແຕ່ວັນທີ 20 ມິຖຸນາຫາວັນທີ 20 ເດືອນກັນຍາ:
9 ໂມງເຊົ້າຫາ 6 ໂມງເຢັນ (ວັນອັງຄານ, ວັນພຸດ, ວັນສຸກ - ວັນອາທິດ)
ເປີດວັນພະຫັດ 10 ໂມງເຊົ້າເຖິງ 9: 45 ໂມງແລງ
ປິດວັນຈັນ.

ຕັ້ງແຕ່ 21 ກັນຍາຫາ 19 ມິຖຸນາ:
10 ໂມງເຊົ້າຫາ 6 ໂມງແລງ (ວັນອັງຄານ, ວັນພຸດ, ວັນສຸກ - ວັນອາທິດ)
ເປີດວັນພະຫັດ 10 ໂມງເຊົ້າເຖິງ 9:45 ໂມງ
ປິດວັນຈັນ.

ປິດລົງແລ້ວ: 1 ມັງກອນ, 1 ພຶດສະພາ, ທັນວາ.

25th

Admission:

ສໍາລັບຄ່າທໍານຽມການເຂົ້າຮຽນໃນປະຈຸບັນ, ເບິ່ງຫນ້ານີ້.

Tours ຂອງພິພິທະພັນ:

ມີສອງທັດສະນະພາສາອັງກິດແມ່ນສາມາດໃຊ້ໄດ້ສໍາລັບນັກທ່ອງທ່ຽວແຕ່ລະຄົນ. ລາຄາທີ່ລະບຸໄວ້ຂ້າງລຸ່ມນີ້ບໍ່ລວມເອົາການເຂົ້າຊົມພິພິທະພັນທົ່ວໄປ

Accessibility:

ໂຊກດີ, ທຸກລະດັບຂອງພິພິທະພັນນີ້ແມ່ນມີລົດເຂັນທີ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້. ບຸກຄົນທີ່ຊ່ວຍເຫຼືອຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມຄົນພິການໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃຫ້ພິພິທະພັນຟຣີ. ນອກຈາກນັ້ນ, ລໍ້ເຫຼື່ອນແມ່ນມີຢູ່ໃນ coatcheck ໄດ້. ການເຊົ່າແມ່ນບໍ່ເສຍຄ່າ, ແຕ່ວ່າໃບອະນຸຍາດຂອງຫນັງສືຜ່ານແດນຫຼືໃບຂັບຂີ່ແມ່ນຕ້ອງການເປັນເງິນຝາກຄວາມປອດໄພ

ຊ້ອບປິ້ງແລະຮັບປະທານອາຫານທີ່ພິພິດພັນ:

ຫໍສະມຸດແລະຮ້ານຂາຍປື້ມພິພິທະພັນ ແມ່ນເປີດທຸກໆວັນນອກຈາກວັນຈັນ, 9:30 ໂມງຫາ 6:30 ໂມງແລງ (ເປີດໃຫ້ຈົນເຖິງ 9:30 ໂມງໃນວັນພະຫັດ).

ຮ້ານອາຫານພິພິດພັນ ຢູ່ໃນລະດັບປານກາງ.

ການບໍລິການງ່າຍດາຍ, ຖ້າຫາກວ່າລາຄາແພງເລັກນ້ອຍ, ອາຫານຢູ່ໃນການຕັ້ງຄ່າ ornate, ຮ້ານອາຫານທີ່ມີ fresco ເພດານລະອຽດແລະການແກະສະຫຼັກ. ຄາດວ່າຈະຈ່າຍ 25-50 ເອີໂຣສໍາລັບອາຫານ (ປະມານ $ 33- $ 67). ບໍ່ມີການຈອງ.

ຮ້ານໂທລະສັບ: +33 (0) 1 45 49 47 03

Exhibits ຊົ່ວຄາວ:

Orsay curates ງານວາງສະແດງພິເສດແລະກິດຈະກໍາຕາມເວລາຢ່າງເປັນປົກກະຕິ. ຢ້ຽມຢາມຫນ້ານີ້ສໍາລັບຂໍ້ມູນລະອຽດກ່ຽວກັບງານວາງສະແດງແລະກິດຈະກໍາພິເສດຕ່າງໆ.

ເຮັດໃຫ້ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງການຢ້ຽມຢາມຂອງທ່ານ:

ປະຕິບັດຕາມ ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກທ່ອງທ່ຽວ ທີ່ມາຢ້ຽມຢາມ ທາງເທີງ 5 ຂອງຂ້າພະເຈົ້າເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການຢ້ຽມຢາມຂອງທ່ານເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນ.

ການຊີ້ນໍາແລະການເກັບກໍາຈຸດເດັ່ນ

ການເກັບກໍາຖາວອນຢູ່ Orsay ກວມເອົາສີ່ລະດັບຕົ້ນຕໍແລະສະຖານທີ່ວາງສະແດງລະລຶກ. ການເກັບກໍາແມ່ນໄດ້ນໍາສະເຫນີໃນໄລຍະ chronologically ແລະອີງຕາມການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະ.

ຊັ້ນ​ໃຕ້​ດິນ:

ຊັ້ນພື້ນດິນ (ບໍ່ຄວນສັບສົນກັບ ຊັ້ນທໍາອິດຂອງເອີຣົບ , ເຊິ່ງແມ່ນ ຊັ້ນສອງ ໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ) ມີວຽກງານທີ່ຜະລິດຈາກ 1848 ຈົນຮອດຕົ້ນປີ 1870.

ຫ້ອງການດ້ານຂວາໄດ້ ສຸມໃສ່ການພັດທະນາຂອງຮູບແຕ້ມປະຫວັດສາດແລະໂຮງຮຽນດ້ານວິຊາການແລະທາງດ້ານການເມືອງ. ຈຸດເດັ່ນປະກອບມີວຽກງານຂອງ Ingres, Delacroix, Moreau, ແລະວຽກງານຕົ້ນຂອງ Edgar Degas, ຜູ້ທີ່ຕໍ່ມາກາຍເປັນຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນໃນສີປະທັບໃຈ.

ໃນຂະນະດຽວກັນ, ເພິ່ນໄດ້ ສະແດງໃຫ້ເຫັນຫ້ອງສະແດງທີ່ຢູ່ເບື້ອງຂວາຂອງ ທໍາມະຊາດ, ຈິງ, ແລະຄວາມປະທັບໃຈ. ວຽກງານທີ່ສໍາຄັນໂດຍ Courbet, Corot, Millet, ແລະ Manet ສາມາດພົບເຫັນຢູ່ທີ່ນີ້. ວຽກງານຕົ້ນຕໍແມ່ນປະກອບດ້ວຍນາງ Millet's The Angelus (1857-1859) ແລະ Manet's famous 1863 painting Le déjeuner sur l'herbe (Lunch on the Grass) ເຊິ່ງ depicts ແມ່ຍິງ nude picnicking ກັບສອງຜູ້ຊາຍທີ່ຫຸ້ມຫໍ່.

ສະຖາປັດຕະຍະກໍາ, ເຄື່ອງປະດັບແລະເຄື່ອງປະດັບຕົກແຕ່ງ ໃນລະດັບນີ້ປະກອບດ້ວຍຮູບແບບທີ່ສອງຂອງ Empire ແລະວັດຖຸທີ່ເປັນຂອງການເຄື່ອນໄຫວຂອງ eclecticism ສະຕະວັດທີ 19.

ລະດັບກາງ:

ຊັ້ນນີ້ຖືເປັນສິ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງຮູບແຕ້ມສະໄຫມໂບລານທ້າຍປີ 19, ວັດຖຸໂບລານແລະວັດຖຸທີ່ຕົກແຕ່ງ, ລວມທັງຫົກຫ້ອງສໍາລັບການຕົກແຕ່ງ Art Nouveau.

ຫ້ອງວາງສະແດງທີ່ກໍາລັງປະເຊີນກັບ Seine ມີລັກສະນະ Naturalist ແລະ Symbolist painting ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການຕົກແຕ່ງຈາກວັດທະນະທໍາສາທາລະນະ. ຮູບພາບຕ່າງປະເທດ, ລວມທັງວຽກງານຂອງ Klimt ແລະ Munch, ແມ່ນຮູບລັກສະນະພ້ອມກັບຮູບຝຣັ່ງ. ຫ້ອງການພາກໃຕ້ ລວມທັງວຽກງານຂອງ Maurice Denis, Roussel ແລະ Bonnard ຕໍ່ມາ.

"ຂັ້ນເທິງ" (2):

ລະດັບຕໍ່ໄປນີ້ ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການຜະລິດເຕັກນິກໃຫມ່ໆທີ່ບໍ່ທັນສະໄຫມໃນການແຕ້ມຮູບແລະ pastels ໂດຍນັກປະຕິວັດ neoimpressionists, Nabists ແລະນັກແຕ້ມ Pont-Aven. ວຽກງານຕົ້ນຕໍຂອງ Gaugin, Seurat, Signac, ແລະ Toulouse-Lautrec ແມ່ນຢູ່ທີ່ນີ້. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຮູບແບບຂະຫນາດນ້ອຍ ແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນລະດັບນີ້ໃນຫ້ອງສະແດງພາບເສີຍໆ.

ຊັ້ນຊັ້ນເທິງ / ຊັ້ນເທິງ "1":

ຊັ້ນເທິງ ("ຊັ້ນສູງສຸດ (1)" ອາດຈະເປັນຫໍສະຫມຸດທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດໃນພິພິທະພັນ.

ຈຸດເດັ່ນປະກອບມີວຽກງານຂອງຜູ້ປະທັບໃຈ Degas, Monet, Renoir, Sisley, Pissarro ແລະ Caillebotte. ຫ້ອງສະຫມຸດທັງຫມົດຖືກອຸທິດໃຫ້ Monet ແລະ Renoir ຫຼັງຈາກປີ 1880.

ໃນການເກັບກໍາ Gachet ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ , ວຽກງານທໍາມະຊາດຂອງ Van Gogh ແລະ Cezanne ສາມາດເຫັນໄດ້. ຈຸດເດັ່ນໃນການປະຕິມາກໍາປະກອບດ້ວຍນັກເຕັ້ນ Degas ທີ່ສວຍງາມ.

ລະດັບ Terrace

ພື້ນທີ່ "ລານ" ແມ່ນໄດ້ຮັບການບູຊາເປັນສ່ວນໃຫຍ່ສໍາລັບການປະຕິມາກໍາຂອງສະຕະວັດທີ 19, ເຊິ່ງມີປີກທັງຫມົດທີ່ສະຫງວນໄວ້ສໍາລັບວຽກງານຂອງຊ່າງຝີງຝຣັ່ງ Auguste Rodin ຂອງຝຣັ່ງ ( ອ່ານກ່ຽວຂ້ອງ: ທັງຫມົດກ່ຽວກັບພິພິທະພັນແລະສວນຂອງ Rodin )