ນັກສະຖາປະນິກດາວໄດ້ອອກແບບພິພິທະພັນຈາກ Ohio ກັບ Azerbaijan
Zaha Hadid ແມ່ນຫນຶ່ງໃນການຜະລິດຂອງ "starchitects" ຜູ້ທີ່ແຂ່ງຂັນແລະໄດ້ຮັບຄະແນນສູງສຸດສໍາລັບສະຖາບັນວັດທະນະທໍາໃນທົ່ວໂລກ. ສະຖາປະນິກອັງກິດ - ອີຣັກແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບອາຄານທີ່ມີອະນາຄົດຂອງນາງທີ່ມີເສັ້ນສາຍສັນຍານທີ່ຫຼາກຫຼາຍ, ເຊິ່ງເບິ່ງຄືວ່າຈະຂັດຂວາງກາວິທັດແລະເສັ້ນສາຍ. ໂລກຂອງສິນລະປະ, ການອອກແບບແລະສະຖາປັດຕະການທັງຫມົດໄດ້ໂສກເສົ້າໃນການຖ່າຍທອດເວລາບໍ່ດົນມານີ້ໃນວັນທີ 31 ມີນາ 2016 ໃນເວລາທີ່ Hadid ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນ Miami ຫຼັງຈາກການໂຈມຕີຫົວໃຈ.
Hadid ເກີດໃນ Baghdad, ອີຣັກ, ໄດ້ສຶກສາຄະນິດສາດຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Beirut ແລະຍ້າຍໄປລອນດອນ. ນາງໄດ້ມາຈາກອາຍຸໃນລະຫວ່າງການປະຕິຮູບນັກຮຽນຂອງປີ 1968, ຄວາມຈິງທີ່ໄດ້ເປີດເຜີຍຕົວເອງໃນຄວາມສໍາພັນຂອງນາງສໍາລັບການອອກແບບ avant-garde Soviet.
ໃນບັນດາຫມູ່ເພື່ອນຂອງນາງທີ່ສະຖາບັນການເມືອງຂອງລອນດອນແມ່ນ Rem Koolhaas ແລະ Bernard Tschumi. ຢ່າງໄວວາພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນ hotbed ຂອງພອນສະຫວັນສະຖາປັດຕະເປັນຊຸມສະໄຫມວິ. ແຕ່ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນໃນກຸ່ມໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບຄໍາເວົ້າທີ່ເຂັ້ມງວດຂອງພວກເຂົາແລະແນວຄວາມຄິດ philosophical, Hadid, ເດັກນ້ອຍໃນບັນດາພວກເຂົາ, ໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບຮູບແຕ້ມທີ່ສວຍງາມຂອງນາງ.
ນາງເປັນຄູ່ຮ່ວມງານຢູ່ທີ່ຫ້ອງການ Metropolitan Architecture ກັບ Rem Koolhaas ແລະກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດຂອງເຈົ້າ, Zaha Hadid Architects ໃນປີ 1979. ໃນປີ 2004 ນາງໄດ້ກາຍເປັນແມ່ຍິງທໍາອິດໃນປະຫວັດສາດທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ Pritzker ທີ່ມີຊື່ສຽງສໍາລັບຖາປັດຕະຍະແລະປີ 2012 ນາງໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງຈາກ Queen Elizabeth ແລະກາຍເປັນ Dame Hadid.
ໃນຖານະເປັນແຟນແລະນັກວິຈານໃຊ້ເວລາຂອງການເຮັດວຽກຂອງນາງ extraordinary, ພິພິທະພັນຂອງ Hadid ຢືນຢູ່ໃນ oeuvre ຂອງນາງຂອງການເຮັດວຽກເປັນປະຕິວັດໂດຍສະເພາະແມ່ນ.
ນີ້ແມ່ນການສັງລວມຂອງຫໍພິພິທະພັນຫໍພິພິທະພັນຫໍພິພິທະພັນ Zaha Hadid ຈາກ Michigan ກັບ Rome, Ohio ກັບ Azerbaijan.
01 of 06
MAXXI, Rome
MAXXI ໃນເຂດ Flaminio ຂອງ Rome. Fondazione MAXXI MAXXI ອາດຈະຖືກພິຈາລະນາອາຄານສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງ Zaha Hadid. ສັ້ນສໍາລັບ Museo nazionale delle arti del XXI secolo (ພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດຂອງ 21st Century ສິລະປະ) ມັນແມ່ນພິພິທະພັນສິນລະປະໃນປະຈຸບັນຢູ່ໃນເຂດ Flaminio ຂອງ Rome, ພຽງແຕ່ພາກເຫນືອຂອງສູນກາງຂອງນະຄອນ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບພິພິດພັນສິລະປະອາເມລິກາ Whitney ຫຼື The Bre Breuer , ມັນເປັນພື້ນທີ່ສາກົນສໍາລັບງານວາງສະແດງແລະການສະແດງ.
ພິພິທະພັນໄດ້ປະກາດປະຫວັດສາດຂອງໂລມກັບການນໍາໃຊ້ສີມັງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນສິ່ງທີ່ Roman ໄດ້ເຮັດໃຫ້ເຫັນໄດ້ດີທີ່ສຸດໃນ Pantheon. ການອອກແບບຂອງນາງຍັງອ້າງອິງເຖິງແຮ່ທາດໃນຖັນຂອງ Samarra ແລະ Bernini ໃນ piazza ຕົ້ນຕໍຂອງ Vatican ໄດ້.
ພິພິທະພັນເບິ່ງຄືວ່າຄ້າຍຄື spaceship ໄດ້ຫຼຸດລົງເຂົ້າໄປໃນເຂດຊຸມຊົນທີ່ບໍ່ດີໃນ Rome ບ່ອນທີ່ບໍ່ມີສະຖາປະນິກໃກ້ຄຽງເບິ່ງຄືກັບມັນ.
ຄະນະກໍາມະການກໍ່ສ້າງແມ່ນສໍາຄັນກັບພາລະກິດຂອງພິພິທະພັນ.
"ການອອກແບບ MAXXI ແມ່ນມີຄວາມແຕກຕ່າງຈາກແນວຄວາມຄິດຂອງການກໍ່ສ້າງຫໍພິພິທະພັນ, ຄວາມສັບສົນຂອງປະລິມານ, ກໍາແພງຫີນ, ການປ່ຽນແປງແລະຈຸດຕັດກັນຂອງລະດັບການກໍານົດການຕັ້ງຄ່າພື້ນທີ່ແລະມີຄຸນນະພາບທີ່ນັກທ່ອງທ່ຽວສາມາດຜ່ານຜ່ານເສັ້ນທາງທີ່ແຕກຕ່າງແລະບໍ່ຄາດຄິດ "
Hadid ຫມັ້ນຄົງວ່າພິພິທະພັນຈະບໍ່ເປັນ "ຈຸດປະສົງ - ບ່ອນເກັບມ້ຽນ" ແຕ່ວ່າມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະທີ່ຈະກວມເອົາ, ເຊື່ອມຕໍ່ແລະໄຫຼເພື່ອສ້າງສະຖານທີ່ທີ່ມີການໂຕ້ຕອບ.
ສະຖານທີ່ດັ່ງກ່າວກໍ່ໄດ້ຮັບການສ້າງຂຶ້ນເພື່ອເປັນທີ່ເຫມາະສົມກັບຕາຕະລາງການວາງສະແດງຂອງສະຖານທີ່ວາງສະແດງຊົ່ວຄາວ. ມີກໍາແພງເມືອງບໍ່ຫຼາຍປານໃດແລະບັນດາ staircases ເບິ່ງຄືວ່າຈະເລື່ອນລົງພາຍໃນພາຍໃນຫໍພິພິທະພັນ. ເພດານເປີດໃຫ້ແສງສະຫວ່າງທໍາມະຊາດໄຫຼພາຍໃນ.
Via Guido Reni, 4,00196 Roma, ອິຕາລີ
02 of 06
Cincinnatti Contemporary Arts Centre
ສູນສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ Cincinnatti ໂດຍ Zaha Hadid. CACC ອາຄານຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Hadid ໃນສະຫະລັດອາເມລິກາແມ່ນສູນສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ Cincinnati. ມັນກໍ່ແມ່ນຄະນະກໍາມະການທໍາອິດຂອງນາງສໍາລັບພື້ນທີ່ສາທາລະນະແລະການເຮັດວຽກທີ່ກໍານົດໄວ້ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນເຖິງສະເຫນ່ຂອງນາງໃນການອອກແບບສະຖານທີ່ວາງສະແດງສິນລະປະ.
genius ຂອງ CCAC ແມ່ນວິທີການທີ່ສິນລະປະແລະຖະຫນົນແມ່ນ united. lobby ແມ່ນເປັນຍົນທີ່ເລື່ອນລົງທີ່ລົງຈາກຫລັງຂອງອາຄານ. ການເປີດກວ້າງແມ່ນແຍກອອກໄປໃນຝາເພື່ອສະແດງຄວາມຄິດເຫັນໃນຫ້ອງຕ່າງໆ. ນອກນັ້ນຍັງມີການຕັດສາມຫລ່ຽມຜ່ານຫໍພິພິທະພັນທີ່ນໍາແສງທໍາມະຊາດໄປແຕ່ລະຊັ້ນ. ຜົນກະທົບທັງຫມົດທີ່ພົວພັນກັບແສງສະຫວ່າງ, ປະຊາຊົນ, ແລະສິນລະປະຮ່ວມກັນເຂົ້າໄປໃນຊ່ອງທີ່ບໍ່ໄດ້ກໍານົດໂດຍຝາ.
CCAC ສະເຫນີໂຄງການປ່ຽນແປງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງງານວາງສະແດງສິນລະປະແລະການສະແດງສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ. ພາລະກິດຂອງພວກເຂົາແມ່ນເພື່ອຜົນກະທົບຕໍ່ຊຸມຊົນໃນລະດັບພູມິພາກແລະທົ່ວໂລກໂດຍການປ່ຽນແປງປະສົບການສິລະປະທີ່ທ້າທາຍ, ບັນເທີງແລະສຶກສາອົບຮົມ.
ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວຍັງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມ Lois & Richard Rosenthal Center for Art Contemporary.
44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202
03 of 06
Messner Mountain Museum Corones
Messner Mountain Museum Corones by Zaha Hadid Messner Mountain Museum Corones ພິພິດພັນພູເຂົາ Messner Corones ໃນ Bolzano, ອິຕາລີເປີດຢູ່ໃນວັນທີ 24 ເດືອນກໍລະກົດປີ 2015. ມັນເປັນອາຄານສຸດທ້າຍໃນຫົກທີ່ຕັ້ງຢູ່ເທິງພູໃນ South Tyrol ໃນໂຄງການພິພິທະພັນທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ Mountaineer Reinhold Messner. ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວມີຫຼາຍກວ່າ 1,000 ຕາລາງຟຸດຂອງສະຖານທີ່ງານວາງສະແດງທີ່ອຸທິດໃຫ້ປະເພນີ, ປະຫວັດສາດ, ແລະລະບຽບວິໄນຂອງການຂຶ້ນພູ.
ອາຄານທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຖືກຝັງໄວ້ໃນພູເຂົາ. Hadid ອະທິບາຍວ່ານັກທ່ອງທ່ຽວສາມາດລົງໄປໃນພູເຂົາ, ຄົ້ນຫາຖ້ໍາແລະ grottos ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເກີດຂຶ້ນຜ່ານກໍາແພງຫີນພູແລະ onto terrace ທີ່ overhangs views panoramic ຂອງ Alps ແລະ Dolomites ໄດ້.
Via Castel Firmiano, 53,39100 Bolzano BZ, ອິຕາລີ
04 of 06
ພິພິດພັນ Eli ແລະ Edythe Broad ຢູ່ Michigan State University
ພິພິດພັນ Eli ແລະ Edythe Broad ຢູ່ MSU ໂດຍ Zaha Hadid. ພິພິດພັນ Eli ແລະ Edythe Broad ການກໍ່ສ້າງອາຄານນີ້ໂດຍເຈົ້າຫນ້າທີ່ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ Eli ແລະ Edythe Broad ສາມາດເຫັນໄດ້ໃນ "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" ໃນລະຫວ່າງພັກ cocktail ກັບ Lex Luthor.
ອາຄານ Hadid ບໍ່ມີຫຍັງຄ້າຍຄືກັບອາຄານ brick ພື້ນເມືອງທີ່ກໍານົດວິທະຍາເຂດຂອງມະຫາວິທະຍາໄລລັດ Michigan. ມັນມີຫນ້າດິນເຫຼັກແລະແກ້ວທີ່ຢືນເປັນແສງສະຫວ່າງສໍາລັບການວາງສະແດງສິນລະປະໃນປະຈຸບັນພາຍໃນ. Hadid ຄໍາເຫັນວ່າ facade ຂອງພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກອອກແບບມາເພື່ອມີ "ຮູບລັກສະນະທີ່ປ່ຽນແປງຕະຫຼອດການທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຢາກຮູ້ແຕ່ບໍ່ເຄີຍເປີດເຜີຍເນື້ອຫາຂອງມັນ."
ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍການບໍລິຈາກ $ 28 ລ້ານໂດລາຈາກ Broad's. ມັນຍັງມີຈຸດປະສົງເພື່ອໃຫ້ເປັນນັກຂັບຂີ່ເສດຖະກິດສໍາລັບ East Lansing ແລະນໍາເອົາເງິນການທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍກວ່າ 5 ລ້ານໂດລາໃຫ້ແກ່ເມືອງ. ອາຄານ Hadid ໄດ້ຖືກອອກແບບມາເປັນປັດຈຸບັນເປັນຈຸດທ່ອງທ່ຽວສໍາລັບນັກທ່ອງທ່ຽວທີ່ສິລະປະທີ່ສຸດທີ່ເຮັດໃຫ້ເມືອງວິທະຍາໄລນ້ອຍເປັນຈຸດຫມາຍປາຍທາງ.
547 E Circle Dr, East Lansing, MI 48824
05 of 06
ສູນວັດທະນະທໍາ Heydar Aliyev
ສູນວັດທະນະທໍາ Heydar Aliyev. Public Domain ການກໍ່ສ້າງລາຍເຊັນຂອງບາກູ, Azerbaijan, ສູນ Heydar Aliyev ໄດ້ຖືກອອກແບບມາເພື່ອເປັນແບບຟອມຂອງແຫຼ່ງນ້ໍາທີ່ທໍາມະຊາດຈາກພູມສັນຖານ. ຫນ້າຈໍລຽບເຊື່ອມຕໍ່ພິພິທະພັນ, ຫ້ອງປະຕູ, ຫ້ອງການຫຼາຍຈຸດປະສົງແລະເຂົ້າທັງຫມົດເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ດຽວທີ່ຂະຫຍາຍເຂົ້າໄປໃນພາຍໃນຂອງອາຄານເຊັ່ນດຽວກັນ. ມັນຖືກຕັ້ງຊື່ວ່າການອອກແບບຂອງປີໂດຍພິພິທະພັນອອກແບບຂອງລອນດອນ. ນັກວິຈານຫຼາຍຄົນຄິດວ່າມັນເປັນຜົນສໍາເລັດທີ່ຮວບຮວມຂອງຮາດີແລະການປະຕິບັດຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງແບບສັນຍາລັກຂອງນາງ.
ພິທີສະແດງໃຫ້ເຫັນຫຼາຍໂຄງການຂອງ Hadid. ພິພິທະພັນ Baku, ໂດຍສະເພາະ, ແມ່ນມີຊື່ໃນກຽດສັກສີຂອງ Heydar Aliyev, ເປັນອະດີດ KGB ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ນໍາ Azerbaijan ແລະໄດ້ຖືກກ່ຽວຂ້ອງກັບການລະເມີດສິດທິມະນຸດຈໍານວນຫຼາຍ.
ງານວາງສະແດງການເປີດຕົວທີ່ເອີ້ນວ່າ "ຊີວິດ, ການເສຍຊີວິດແລະຄວາມງາມ" ໄດ້ນໍາສະເຫນີສິນລະປະຂອງ Andy Warhol. ງານວາງສະແດງທີ່ຫຼາກຫຼາຍມີນັກສະແດງລະດັບໂລກ.
1 Heydrlliyev prospekti, Bak AZ1033, Azerbaijan
06 of 06
Chanel Mobile Art Pavilion
Chanel Mobile Art Pavilion by Zaha Hadid Zaha Hadid ສະຖາປະນິກ ແທນທີ່ຈະເປັນພິພິດພັນປາຍທາງ, Chanel Mobile Art Pavilion ຖືກອອກແບບມາເພື່ອເປັນຫ້າງສັນພະສິນຄ້າສໍາຫລັບການສະແດງສິລະປະ ມັນຖືກເປີດເຜີຍຄັ້ງທໍາອິດໃນເວນິຊະ Bienale ໃນປີ 2008 ມັນໄດ້ເດີນທາງຈາກຮ່ອງກົງ, ໂຕກຽວແລະນິວຢອກ. ມັນໄດ້ຢຸດສຸດທ້າຍຢູ່ L'Institut du Monde Araba ໃນປາຣີບ່ອນທີ່ມັນໃຊ້ໃນປັດຈຸບັນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໂດຍນັກສິລະປະແຂກອາຫລັບ.
Pavilion ໄດ້ conceived ເປັນບັນຈຸແລະເປັນemblématicຂອງ Hadid ຂອງວຽກງານ gracefully, ແສງສະຫວ່າງເຕັມ. ມັນຍັງພົບກັບຄວາມຂັດແຍ້ງເປັນສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນເລື້ອຍໆໃນວິກິດການເສດຖະກິດປີ 2008 ແຕ່ໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ດີເລີດຕໍ່ສະຖາປະນິກສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມຂອງປາຣີ.
1 Rue des Fosss Saint-Bernard, 75005 Paris, ຝລັ່ງເສດ