ສູນກາງສໍາລັບສິນລະປະທີ່ທັນສະໄຫມໃນປາຣີ
ພິທີເປີດຕົວໃນປີ 1977 ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງທຸລະກິດແບບ postmodern ທີ່ມີຄວາມກ້າຫານທີ່ຫມາຍເຖິງການເປີດ ສູນສູນ Georges Pompidou , ພິພິທະພັນແຫ່ງສິນລະປະສະໄຫມໃຫມ່ແຫ່ງຊາດ (MNAM) ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາສິລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກຂອງສິນລະປະທີ່ 20 ປີ.
ການປະຕິບັດງານເກືອບ 50.000 ວຽກງານ ຂອງສີ, ເຄື່ອງປະດັບ, ສະຖາປັດຕະແລະສື່ອື່ນໆ, ການເກັບກໍາແບບຖາວອນຢູ່ພິພິທະພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ແຫ່ງຊາດແມ່ນໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງໃຫມ່ທຸກໆປີເພື່ອສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນການຊື້ໃຫມ່ແລະອະນຸຍາດໃຫ້ມີການໄຫຼວຽນຫຼາຍຂຶ້ນ.
ສອງຊັ້ນທີ່ກວມເອົາການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສໍາຄັນໃນສະຕະວັດທີ 20, ຈາກ Cubism ກັບ Surrealism ແລະ Pop Art. ການລວບລວມຊົ່ວຄາວແມ່ນເກືອບທຸກໆເລື່ອງ.
ຂໍ້ມູນສະຖານທີ່ແລະຕິດຕໍ່:
ທີ່ຢູ່: ສູນ Georges Pompidou, ສະຖານທີ່ Georges Pompidou, arrondissement 4
ຫມາຍເຫດ : ພິພິທະພັນແມ່ນຕັ້ງຢູ່ຊັ້ນ 4 ແລະ 5 ຂອງສູນ Pompidou. Ticketing and cloakrooms are on the ground floor
ໂທລະສັບ : +33 (0) 1 44 78 12 33
Metro: Rambuteau ຫຼື Hotel de Ville (ເສັ້ນ 11); Les Halles (ສາຍ 4))
RER: Chatelet-Les-Halles (ສາຍ A)
Bus: ສາຍ 38, 21, 29, 47, 58, 69, 70, 72, 74, 75, 76, 81, 85, 96
ທີ່ຈອດລົດ: Rue Beaubourg Underpass
ໂທລະສັບ: 33 (0) 144 78 12 33
ຢ້ຽມຢາມເວັບໄຊທ໌ (ໃນພາສາອັງກິດ)
ເຂດພື້ນທີ່ແລະສະຖານທີ່ໃກ້ຄຽງ:
- The Marais Neighbourhood
- Htel de Ville (City Hall)
- Rue Montorgueil Neighbourhood
- ພິພິດພັນ Picasso
ເປີດເວລາ:
ພິພິທະພັນແມ່ນເປີດທຸກໆມື້ຍົກເວັ້ນວັນອັງຄານແລະວັນທີ 1 ພຶດສະພາ, ເວລາ 11:00 ໂມງເຊົ້າຫາ 9:00 ໂມງແລງ Ticket ປິດຢູ່ທີ່ 8:00 pm ແລະຫ້ອງສະແດງຢູ່ທີ່ 8:50 pm
ສໍາລັບງານວາງສະແດງທີ່ເລືອກ , ຫ້ອງສະຕູຈະເປີດຈົນກ່ວາ 11:00 pm ວັນອັງຄານແລະວັນພະຫັດ (ຈໍານວນຕົ໋ວປິດເວລາ 10:00 ໂມງ). ເບິ່ງຫນ້າວາລະສານສໍາລັບຂໍ້ມູນເພີ່ມເຕີມ.
Admission
ການຊື້ຕົ໋ວຫໍພິພິທະພັນ (ຈາກຕຶກພາຍໃນຫ້ອງໂຖງຫລັກຫຼື "ຈຸດໄຟຟ້າ" ຢູ່ທີ່ Pompidou) ອະນຸຍາດໃຫ້ມີການເຂົ້າຊົມແບບບໍ່ຈໍາກັດຕໍ່ການເກັບກໍາແບບຖາວອນ, ການວາງສະແດງທັງຫມົດ, "ຫ້ອງ 315", ຫ້ອງການຂອງເດັກແລະ ທັດສະນະຂອງປາຣີ ຢູ່ຊັ້ນ 6.
ການເຂົ້າໂຮງຮຽນຟຣີສໍາລັບເດັກນ້ອຍອາຍຸຕໍ່າກວ່າ 18 ແລະທຸກວັນອາທິດທໍາອິດຂອງເດືອນ. ປຶກສາຫາລືເວັບໄຊທ໌ທາງການສໍາລັບລາຄາປີ້ໃນປະຈຸບັນ
ພິພິທະພັນພິພິທະພັນປາລີດ ປະກອບມີການເຂົ້າໄປໃນສູນ Pompidou.
ໄລຍະເວລາຫນຶ່ງປີ: ສໍາລັບການເຂົ້າເຖິງງານວາງສະແດງ, ຮູບເງົາ, ການສະແດງ, ແລະອື່ນໆຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງປີ, ໃຫ້ພິຈາລະນາຊື້ບັດສະມາຊິກສູນກາງ Pompidou.
ຊັບພະຍາກອນອອນລາຍ:
ສໍາລັບຂໍ້ມູນລາຍລະອຽດແລະການສະແດງຮູບພາບຕ່າງໆ ຂອງພິພິທະພັນຫໍສະມຸດຂອງສິນລະປະທັນສະໄຫມ, ກວດສອບຫນ້າທ່ອງທ່ຽວພິພິທະພັນ. ຖານຂໍ້ມູນທີ່ສາມາດຄົ້ນຫາໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສາມາດຄົ້ນຫາການເກັບກໍາຂອງຫໍພິພິທະພັນໂດຍສິລະປິນ, ໄລຍະເວລາແລະເງື່ອນໄຂອື່ນໆ, ແລະມີການເກັບກໍາຂໍ້ມູນວິດີໂອອອນໄລນ໌ທີ່ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະສາມາດໃຫ້ທ່ານເຂົ້າໄປໃນຄອນເລກຊັນແລະການວາງສະແດງແລະເຫດການຊົ່ວຄາວ.
ສໍາລັບແຜນທີ່ລະອຽດຂອງຮູບຮ່າງຂອງພິພິທະພັນ, ຄລິກທີ່ນີ້.
ສໍາລັບທັດສະນະ ພິເສດຂອງພິພິທະພັນແລະສູນ Pompidou, ຄລິກທີ່ນີ້.
Tours ທົວທີ່ "Pomp":
ສອງປະເພດຂອງທັດສະນະຂອງການເກັບກໍາຖາວອນແມ່ນມີ:
( ກະລຸນາສັງເກດ ວ່າລາຄາທີ່ກ່າວໄວ້ໃນນີ້ມີຄວາມຖືກຕ້ອງໃນເວລາທີ່ພິມເຜີຍແຜ່ແຕ່ສາມາດມີການປ່ຽນແປງໄດ້ທຸກເວລາ).
- ການທ່ອງທ່ຽວທົ່ວໄປ: ເສົາ - ອາທິດ, 4 ໂມງແລງ (ຍົກເວັ້ນວັນອາທິດທີ 1 ຂອງເດືອນ, ໃນພາສາຝຣັ່ງ); ທັດສະນະພາສາອັງກິດວັນເສົາ 15 ໂມງ
ລາຄາ: - ການເຂົ້າເປັນປົກກະຕິ: 4.50 ເອີໂຣສະແດງຕົ໋ວຢູ່ໃນລາຄາທີ່ຫຼຸດລົງ (8 ເອີໂຣ).
- ການເຂົ້າເມືອງທີ່ຫຼຸດລົງ: 3.50 ເອີໂຣສະແດງຕົ໋ວຢູ່ໃນລາຄາທີ່ຫຼຸດລົງ (8 ເອີໂຣ).
- ການຢ້ຽມຢາມຢ່າງໃກ້ຊິດ ເນັ້ນຫນັກໃສ່ສະເພາະຂອງການເກັບກໍາ. ລາຄາເຂົ້າແມ່ນດຽວກັນກັບສໍາລັບການທ່ອງທ່ຽວທົ່ວໄປ. ສໍາລັບຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບທັດສະນະການທ່ອງທ່ຽວໃນປະຈຸບັນແລະ upcoming, ໃຫ້ເບິ່ງຫນ້ານີ້.
ທັດສະນະຂອງການວາງສະແດງຊົ່ວຄາວ ຍັງມີຢູ່. ສໍາລັບຂໍ້ມູນຂ່າວສານກ່ຽວກັບທັດສະນະປະຈຸບັນແລະ upcoming, ກະລຸນາກົດທີ່ນີ້.
Accessibility:
ພິພິທະພັນຂອງມາດຕາທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວສາມາດເຂົ້າເຖິງຜູ້ ທີ່ພິການ. ສໍາລັບຈຸດເຂົ້າແລະຂໍ້ມູນຂ່າວສານກ່ຽວກັບການຢ້ຽມຢາມພິພິທະພັນແລະສູນ Pompidou, ເບິ່ງແຖບການເຂົ້າເຖິງຢູ່ໃນຫນ້ານີ້. ສໍາລັບຂໍ້ມູນເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບການບໍລິການທີ່ມີໃຫ້ຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມຄົນພິການ, ໄປຢ້ຽມຢາມເວັບໄຊທ໌ພິເສດ (ໃນພາສາຝຣັ່ງເທົ່ານັ້ນ). ຖ້າທ່ານບໍ່ສາມາດອ່ານພາສາຝຣັ່ງແລະຕ້ອງການຂໍ້ມູນສະເພາະ, ໃຫ້ໂທຫາສາຍຊ່ວຍເຫຼືອທົ່ວໄປຢູ່ທີ່ (33) (0) 1 44 78 12 33.
ຂອງຂວັນແລະຂອງທີ່ລະນຶກ:
- ຮ້ານປື້ມສິລະປະສາມແຫ່ງ Flammarion ໃນຊັ້ນຊັ້ນທີ 4 ແລະຊັ້ນ 6 ຂອງສູນ Pompidou ມີການຄັດເລືອກທີ່ດີເລີດຂອງປຶ້ມ, ໂປສເຕີແລະຂອງຂວັນ, ລວມທັງອຸປະກອນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບງານວາງສະແດງແລະເຫດການໃນປະຈຸບັນ.
- ຮ້ານຫນັງສືທີ່ຊັ້ນທີ 4 ແລະທີ 6 ໄດ້ສຸມໃສ່ການວາງສະແດງຊົ່ວຄາວ, ໃນຂະນະທີ່ຊັ້ນລຸ່ມສະຫນອງປື້ມທົ່ວໄປແລະຂອງຂວັນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບ ສິນລະປະ , ການຖ່າຍຮູບ, ການກໍ່ສ້າງແລະການອອກແບບ.
ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບງານວາງສະແດງແລະເຫດການຊົ່ວຄາວທີ່ພິພິທະພັນ:
ງານວາງສະແດງຊົ່ວຄາວຢູ່ MNAM ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງການເລືອກທີ່ເປັນເອກະລັກແລະກ້າວຫນ້າຂອງພິພິທະພັນເຊັ່ນດຽວກັນກັບຕໍາແຫນ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນຫນຶ່ງໃນອິດທິພົນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນໂລກໃນສິນລະປະ. ການວາງສະແດງຊົ່ວຄາວຢູ່ສູນ Pompidou ມັກຈະມີລະບຽບວິໄນ, ເກີນຊາຍແດນລະຫວ່າງຮູບແບບສິນລະປະ. ການເຄື່ອນໄຫວທາງອາກາດແລະການທົດລອງແມ່ນມີສິດທິພິເສດຕາມປະເພນີ. ແຕ່ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະມຸ່ງເນັ້ນໃສ່ນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍມັກ, ເຊັ່ນ: Yves Klein. ແນວໂນ້ມນີ້ບໍ່ແມ່ນເພື່ອລົດຊາດຂອງທຸກໆຄົນ, ນັບຕັ້ງແຕ່ຫໍພິພິທະພັນເດີມໄດ້ສ້າງຕົວເອງເປັນຜູ້ທີ່ບໍ່ເຫັນດີນໍາ.
ຊອກຫາຂໍ້ມູນເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບງານວາງສະແດງໃນປະຈຸບັນ
ການເກັບແບບຖາວອນຢູ່ພິພິທະພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ແຫ່ງຊາດ:
ການເກັບກໍາແບບຖາວອນປະຈຸບັນຄອບຄອງຊັ້ນ 4 ແລະ 5 ຂອງສູນ Pompidou. ແຜນການແມ່ນເພື່ອຂະຫຍາຍການເກັບກໍາໄປຍັງຫໍສະຫມຸດທີ່ບໍ່ມີບ່ອນຫວ່າງຢູ່ Palais de Tokyo ໃນພາກຕາເວັນຕົກປາລີດ.
ໃຫ້ສັງເກດວ່າພິພິທະພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ແຫ່ງຊາດບໍ່ຄວນສັບສົນກັບ Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris .
ຊັ້ນ 5 ໄດ້ ກວມເອົາວຽກງານທີ່ທັນສະໄຫມຕັ້ງແຕ່ 1905 ເຖິງ 1960. ປະມານ 900 ຮູບແຕ້ມ, ເຄື່ອງປະດັບ, ຮູບພາບ, ການອອກແບບແລະຊິ້ນສ່ວນສະຖາປັດຕະຍະກໍາສະແດງຢູ່ໃນຫ້ອງສະໄຫມໃຫມ່. ປະມານ 40 ຫ້ອງການສຸມໃສ່ນັກສິລະປິນແລະການເຄື່ອນໄຫວຂອງແຕ່ລະບຸກຄົນ.
ຈຸດເດັ່ນຊັ້ນທີ 5 ຂອງຊັ້ນ:
- Fauvism: ເຮັດວຽກໂດຍ Matisse, Dufy, ຫຼື Derain ສະແດງຕົວຢ່າງຂອງການໃຊ້ສີທີ່ເຂັ້ມແຂງແລະຮູບແບບທີ່ງ່າຍດາຍ.
- Cubism: ເຮັດວຽກໂດຍ Braque ແລະ Picasso ສະແດງໃຫ້ເຫັນແນວໃດ cubists ໄດ້ນໍາເອົາຮູບແບບກັບຂະຫນາດໃຫມ່ຮາກ, ການປະທ້ວງແນວຄວາມຄິດພື້ນເມືອງຂອງການວິພາກວິຈານແລະທັດສະນະ.
- ການເຄື່ອນໄຫວ Dada: ການ ພັດທະນາໃນລະຫວ່າງການ WWI, ການເຄື່ອນໄຫວ Dada infused ສິນລະປະດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ arbitrariness ແລະ absurdity ທີ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມຢ້ານກົວຂອງສົງຄາມ. ນັກສິລະປິນ Dadaist ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາສິ່ງທີ່ເຮົາມັກຈະເຂົ້າຮ່ວມແລະສ້າງແນວຄິດຂອງ "ວັດຖຸທີ່ພົບ": ສິ່ງໃດກໍ່ຕາມສາມາດເປັນວຽກງານຂອງສິນລະປະ.
- ການສະແດງອອກ: ສິລະປິນຄື Modigliani, Kandinsky, ແລະ Klee reinventing ການເຄື່ອນໄຫວສະຕະວັດທີ 19 ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ expressionism, ກິນສີແລະຮູບແບບໃນລະດັບໃຫມ່ຂອງ abstraction.
- Bauhaus ແລະການເຮັດວຽກ: ຈຸດສຸມໃຫມ່ໃນການເຮັດວຽກແລະຄວາມງ່າຍດາຍໃນການອອກແບບໃນການປະຕິມາກໍາ, ສະຖາປັດຍະກໍາ, ການຖ່າຍພາບແລະສື່ກາງອື່ນໆແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຮັດວຽກຂອງ Bauhaus ແລະນັກສະແດງທີ່ມີຄຸນນະທໍາເຊັ່ນ Delaunay couple ແລະ Paul Klee. ນັກສິລະປິນເຫຼົ່ານີ້ຍັງສືບຕໍ່ຊຸກຍູ້ຊອງຈົດທະບຽນໂດຍການສໍາລັບຮູບແບບ "ຄວາມບໍລິສຸດ" ທີ່ບໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງ.
- Surrealism: ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກການເຄື່ອນໄຫວຂອງ Dada, ນັກສິລະປິນດ້ານເກີນຈິງເຊັ່ນ Dali, Bréton, Miro ແລະ Magritte ໄດ້ວາງໂລກຝັນແລະຈິດໃຈທີ່ບໍ່ຮູ້ຕົວເປັນສູນກາງໃຫມ່ຂອງການສະແດງສິລະປະ. ການເຮັດວຽກຄືກັບ "ຮູບນັ່ງ" ຂອງ Magritte (ເຊິ່ງສະແດງຮູບທີ່ ຢືນຢູ່ ) ສະແດງໃຫ້ເຫັນການເຄື່ອນໄຫວຂອງຄວາມໂງ່ຈ້າແລະບໍ່ສອດຄ່ອງ. ນັກສະແດງທີ່ຫຍໍ້ສະຫຼຸບໂດຍນັກສິລະປິນອາເມລິກາ Pollock ແລະ Newman ປະຕິບັດຕາມການສືບທອດທໍາມະຊາດ.
- ແກເລີລີສຸດທ້າຍສະ ແດງໃຫ້ເຫັນປະຕິມາກໍາໃຫຍ່ໂດຍ Brancusi ແລະ Matisse.
4th Floor Highlights:
ຊັ້ນນີ້ກວມເອົາວຽກງານປະຈຸບັນທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍປະການຈາກປີ 1960 ເຖິງປັດຈຸບັນ.
- Pop Art: ການເຮັດວຽກໂດຍ Andy Warhol ແມ່ນຈຸດເດັ່ນທີ່ສໍາຄັນຂອງການເຄື່ອນໄຫວສິນລະປະ Pop, ເຫມາະສົມກັບຮູບສັນຍາລັກທາງວັດທະນະທໍາແລະວັດຖຸການຄ້າເປັນສິນລະປະ.
- ການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສໍາຄັນອື່ນໆແລະສິລະປິນ ປະກອບມີປະສົບການໃຫມ່ຂອງ Klein ຫຼື Saint-Phalle, ຫຼືການທົດລອງໃນການກໍ່ສ້າງແລະການອອກແບບຕັ້ງແຕ່ 1960.