ນັກຂຽນແລະນັກຖ່າຍຮູບ Ian Centrone ລາຍລະອຽດກ່ຽວກັບຄໍາແນະນໍາທີ່ເປັນປະໂຫຍດແລະວິທີການເພື່ອຮັກສາຮູບພາບຂອງວັດຖຸເຄື່ອນຍ້າຍໃນອະນາຄົດ.
01 of 07
ກໍານົດ scene ໄດ້
@michaelatrimble ຮູບພາບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ບໍ່ຄວນພຽງແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນ scene - ມັນຄວນຈະສາມາດບອກເລື່ອງໃຫຍ່ໂດຍການສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງສະຖານທີ່ແລະການຂົນສົ່ງຜູ້ຊົມໃນປັດຈຸບັນທີ່ແນ່ນອນໃນເວລາ. ບາງຄົນແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍໃນການຖ່າຍຮູບກ່ວາຄົນອື່ນ, ແລະປະກອບມີການຈັບພາບວັດຖຸໃນການເຄື່ອນໄຫວ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນທ່ານກໍາລັງພະຍາຍາມທີ່ຈະຈັບຄົນງານ marathoners ຂ້າມເສັ້ນສໍາເລັດຮູບ, ການຝຶກອົບຮົມເປັນການຂັດຂວາງເສັ້ນທາງ, ຫຼືນົກທີ່ສູງຂຶ້ນຜ່ານທ້ອງຟ້າ, ສາມາດຈັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການເຄື່ອນໄຫວແລະຄວາມສາມາດຂອງທ່ານໃນການກໍານົດ scene ທີ່ສຸດຈະນໍາໄປສູ່ການ ຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ.
02 of 07
ຮູ້ຫຍັງທີ່ທ່ານຕ້ອງການ
ມີວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍວິທີການ ຊ່າງຖ່າຍຮູບທີ່ມີສີມືແຮງງານ ສ້າງແລະເກັບກໍາການເຄື່ອນໄຫວໃນຮູບຂອງພວກເຂົາ. ຕັດສິນໃຈວ່າຜົນສຸດທ້າຍທີ່ທ່ານຕ້ອງການສົ່ງຈະກໍານົດເຕັກນິກທີ່ທ່ານຄວນນໍາໃຊ້ເພື່ອບັນລຸຜົນດີທີ່ສຸດ. ຕົວຢ່າງ, ໃນຕົວຢ່າງການຝຶກອົບຮົມຂ້າງເທິງ, ທ່ານຕ້ອງການຝຶກອົບຮົມເພື່ອຈຸດສຸມຢູ່ກັບຕົ້ນໄມ້ທີ່ຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນພື້ນຫລັງ? ຫຼື, ທ່ານຕ້ອງການໃຫ້ຕົ້ນໄມ້ທີ່ດີເລີດຍັງມີສາຍຕາລົດໄຟແລະ bulleting ຜ່ານຮູບພາບ? ຕົວຢ່າງທັງສອງສະຫນັບສະຫນູນການສະຫນັບສະຫນູນການສົ່ງເສີມການຖ່າຍຮູບ, ແຕ່ວ່າແຕ່ລະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີວິທີການທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບຜົນກະທົບທີ່ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະເກັບກໍາຈະກໍານົດເຕັກນິກທີ່ທ່ານຈະຕ້ອງປະຕິບັດ.
03 of 07
ປັບຄວາມໄວຊັດເຕີຂອງທ່ານ
ຄວາມໄວຊັດເຕີ, ທີ່ເອີ້ນກັນວ່າ "ເວລາການສໍາຜັດ", ກໍານົດກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງກ້ອງຈະເປີດກວ້າງເວລາດົນແລະສະແດງກ້ອງຖ່າຍຮູບຫຼືກ້ອງຖ່າຍວິດີໂອຂອງທ່ານໃຫ້ມີແສງສະຫວ່າງ. ທໍາມະດາ, ການປັບຄວາມໄວຊັດເຕີໃຫ້ຜົນແຕກຕ່າງກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ຄວາມໄວຊັດເຕີໄວຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດບັນລຸຈຸດສຸມທີ່ຊັດເຈນໃນຫົວເລື່ອງເຄື່ອນໄຫວແລະເຮັດໃຫ້ພື້ນຫລັງເຮັດໃຫ້ພື້ນຖານຟື້ນຕົວ, ໃນຂະນະທີ່ຄວາມໄວຊັດເຕີຊ້າຈະຊ່ວຍໃຫ້ມີແສງສະຫວ່າງຫຼາຍຂຶ້ນ, ສ້າງຜົນບວກກ່ຽວກັບຫົວເລື່ອງເຄື່ອນຂອງທ່ານ. ລອງຕັ້ງຄວາມໄວຊັດເຕີຕ່າງໆເພື່ອຊອກຫາຕົວເລືອກທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບຮູບສຸດທ້າຍທີ່ທ່ານຕ້ອງການຈັບ.
04 of 07
ການທົດລອງທີ່ມີຮູປະຕູ
ບັນຫາຫນຶ່ງທີ່ນັກຖ່າຍຮູບມັກພົບເມື່ອໃຊ້ຄວາມໄວຊັດເຕີຊ້າແມ່ນຄວາມສະຫວ່າງເກີນ. ແສງສະຫວ່າງຫຼາຍແມ່ນສາມາດເຂົ້າກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານຕັ້ງແຕ່ປິດຊັດເຕີສໍາລັບໄລຍະເວລາທີ່ຍາວນານ, ຊຶ່ງສາມາດສ້າງຜົນກະທົບຫຼາຍເກີນໄປ. ວິທີຫນຶ່ງເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນການນີ້ແມ່ນເພື່ອປັບປຸງຄວາມເລິກຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານ. Aperture ຫມາຍເຖິງການເປີດ diaphragm ຂອງທັດສະນະ, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ແສງສະຫວ່າງຜ່ານ. ນີ້ແມ່ນມາດຕະຖານໃນ f / stops ແລະຈະຖືກສະແດງເປັນຈໍານວນເຊັ່ນ: 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11 ແລະ 16. ການເປີດກວ້າງຂະຫນາດໃຫຍ່, ແສງສະຫວ່າງຫຼາຍຈະເຂົ້າ, ແຕ່ມັນສາມາດຫຼຸດລົງຢ່າງງ່າຍດາຍໃນ ການຕັ້ງຄ່າເພື່ອຊ່ວຍຫຼຸດຜ່ອນຮູບພາບທີ່ມີຫຼາຍເກີນໄປ.
05 of 07
ໄວ້ວາງໃຈ Tripod ຂອງທ່ານ
ເມື່ອທ່ານມີຄວາມໄວຊັດເຕີແລະ aperture ທີ່ດີເລີດ, ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນການຖ່າຍຮູບໄດ້. ການໃຊ້ tripod ເພື່ອຮັບປະກັນກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານແມ່ນຂໍ້ແນະນໍາທີ່ເປັນປະໂຫຍດອີກອັນຫນຶ່ງທີ່ຊ່າງຖ່າຍຮູບໃຊ້ໃນເວລາຖ່າຍພາບວັດຖຸໃນການເຄື່ອນໄຫວ. Tripods ມີປະສິດທິພາບໃນການຮັກສາກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານຕະຫຼອດເວລາໃນເວລາທີ່ມີຄວາມສ່ອງແສງຍາວເມື່ອຄວາມໄວຊັດເຕີຂອງທ່ານຊັກຊ້າແລະເປີດກວ້າງສໍາລັບເວລາດົນ. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ພື້ນຫລັງຂອງທ່ານສະຫງົບແລະຈຸດສຸມໃນຂະນະທີ່ວັດຖຸເຄື່ອນຍ້າຍໄດ້ຮັບຜົນກະທົບທີ່ບໍ່ສະອາດ.
06 of 07
ວາງແຜນທີ່ Pan
ອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ການສະແກນແມ່ນເຕັກນິກທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດຈັບຜົນກະທົບກົງກັນຂ້າມໄດ້. ໃນເວລາທີ່ panning, ນັກຖ່າຍຮູບຍ້າຍກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງເຂົາເຈົ້າພ້ອມກັບຫົວເລື່ອງເຄື່ອນໄຫວ. ນີ້ມັກຈະມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍ, ແລະຜົນທີ່ດີທີ່ສຸດຈະເກີດຂື້ນເມື່ອທ່ານສາມາດຊອກຫາການເຄື່ອນໄຫວຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານດ້ວຍຄວາມໄວແລະທິດທາງຂອງວັດຖຸໃນ motion. ເພື່ອຈັບນັກແລ່ນແລະສ້າງພື້ນຫລັງທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງ, ທ່ານຕ້ອງການຍ້າຍກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານໄປພ້ອມກັບຄົນທີ່ພວກເຂົາຜ່ານຫນ້າທ່ານ. ນີ້ແມ່ນຍາກທີ່ຈະສົມບູນ, ແຕ່ວ່າມັນເປັນເຕັກນິກທີ່ມີຄຸນຄ່າທີ່ຈະເກັບໄວ້ໃນສານຫນູຂອງເຄື່ອງມືການຖ່າຍຮູບ.
07 of 07
ການປະຕິບັດເຮັດໃຫ້ເລີດ
ມັນເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາມີປາຍສຸດທ້າຍ, ເຊິ່ງແມ່ນການປະຕິບັດ, ການປະຕິບັດ, ການປະຕິບັດ. ການສ້າງ ມາດຕະຖານການຖ່າຍຮູບ ບໍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນເວລາກາງຄືນ, ດັ່ງນັ້ນບໍ່ຄວນທໍ້ຖອຍໃຈເມື່ອທ່ານຮຽນຮູ້ແລະເຕັກນິກດ້ວຍເທກນິກໃຫມ່. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ວິທີທີ່ມີປະສິດທິຜົນທີ່ສຸດໃນການສ້າງທັກສະຂອງທ່ານແລະເຕີບໃຫຍ່ຂະຫຍາຍຕົວເປັນນັກຖ່າຍຮູບແມ່ນການປະຕິບັດຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ການທົດລອງກັບການຕັ້ງຄ່າກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານ, ນໍາໃຊ້ຈຸດຊີ້ນໍາທີ່ໄດ້ກ່າວມາຂ້າງເທິງ, ແລະປະຕິບັດການຖ່າຍຮູບຕ່າງໆທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງຫົວຂໍ້ເຄື່ອນໄຫວທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໂດຍປະຕິບັດຕາມຄໍາແນະນໍາເຫຼົ່ານີ້, ທ່ານຈະໄດ້ຮັບຄວາມຫມັ້ນໃຈແລະປະສົບການທີ່ຕ້ອງການເພື່ອການຈັບພາບການປະຕິບັດທີ່ດີເລີດທີ່ທຸກຄັ້ງ.