ເລື່ອງທີ່ແທ້ຈິງກ່ຽວກັບວິທີການຫນຶ່ງໃນສິລະປະໄດ້ສິ້ນສຸດລົງໃນ 28 ການເກັບກໍາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
ຖ້າທ່ານຍັງເປັນນັກກິລາບາດເຈັບຂອງສິລະປະ Impressionist, ທ່ານອາດຈະເຫັນ "Little Dancer of Fourteen Years" (1881) ຂອງ Edgar Degas ທີ່ ພິພິທະພັນສິລະປະ Metropolitan .
ແລະ Musee d'Orsay. ແລະພິພິທະພັນວິຈິດສິນ, Boston. ນອກນັ້ນຍັງມີຫນຶ່ງໃນຫໍສິນແຫ່ງຊາດສິລະປະໃນວໍຊິງຕັນດີຊີ, ແລະຢູ່ Tate Modern ແລະຫຼາຍໆຄົນ, ຫຼາຍໆຄົນ. ທັງຫມົດຮ່ວມກັນ, ມີ 28 ຮຸ່ນຂອງ "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ໃນພິພິທະພັນແລະຫ້ອງສະຕູດິໂອທົ່ວໂລກ.
ດັ່ງນັ້ນຖ້າຫໍພິພິທະພັນສະເຫມີສະແດງວຽກງານຕົ້ນສະບັບ (ແລະມັກຈະບໍ່ມີຄ່າ), ວິທີການນີ້ສາມາດເຮັດໄດ້ແນວໃດ? ຫນຶ່ງແມ່ນຫນຶ່ງທີ່ແທ້ຈິງ? ຢ່າງຮຸນແຮງ, w hy ມີຫຼາຍ "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ"? ເລື່ອງນີ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບຈິດຕະນາການ, ຮູບແບບ, ກຸ່ມຂອງຜູ້ສໍາຄັນທີ່ຂີ້ຮ້າຍແລະຜູ້ກໍ່ສ້າງທອງເຫຼືອງ.
ໃຫ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ. ໃນເວລາທີ່ Edgar Degas ສົນໃຈເລື່ອງຂອງນັກເຕັ້ນ ballet ຢູ່ Opera Opera, ມັນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນການໂຕ້ຖຽງດັ່ງທີ່ເດັກຍິງແລະແມ່ຍິງເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຢູ່ໃນລະດັບຕ່ໍາ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນແມ່ຍິງທີ່ມີຄວາມສະດວກສະບາຍທີ່ສະແດງອອກໃນຮ່າງກາຍກິລາຂອງພວກເຂົາໃນເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ເຫມາະສົມ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດວຽກໃນຕອນກາງຄືນແລະປົກກະຕິແລ້ວແມ່ນຕົນເອງສະຫນັບສະຫນູນ. ໃນຂະນະທີ່ໃນມື້ນີ້ພວກເຮົາພິຈາລະນາ ballet ເປັນຄວາມສົນໃຈສູງຂອງຊົນຊັ້ນສູງຂອງວັດທະນະທໍາ, Degas ມີຄວາມວິຕົກກັງວົນສໍາລັບການເອົາໃຈໃສ່ແມ່ຍິງທີ່ສັງຄົມ Victorian ຖືວ່າເປັນການລະເມີດກົດລະບຽບແລະຄວາມຍຸຕິທໍາ.
Degas ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວເປັນນັກແຕ້ມປະຫວັດສາດແລະບໍ່ເຄີຍຍອມຮັບຢ່າງເຕັມທີ່ຄໍາວ່າ "Impressionist" ໃນຂະນະທີ່ລາວຄິດວ່າຕົນເອງເປັນຄົນຈິງ.
ເຖິງແມ່ນວ່າ Degas ໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບນັກສິລະປິນ Impressionist ລວມທັງ Monet ແລະ Renoir, Degas ສະຫນັບສະຫນູນຮູບເງົາໃນຕົວເມືອງ, ແສງສະຫວ່າງປອມ, ແລະແຕ້ມແລະຮູບແຕ້ມໂດຍກົງຈາກຮູບແບບແລະວິຊາລາວ. ລາວຕ້ອງການທີ່ຈະສະແດງຊີວິດປະຈໍາວັນແລະການເຄື່ອນໄຫວທີ່ແທ້ຈິງຂອງຮ່າງກາຍ. ນອກເຫນືອໄປຈາກນັກເຕັ້ນ ballet, ລາວສະແດງໃຫ້ເຫັນບັນດາ bars, brothels ແລະ scenes murder, ບໍ່ຂ້ອນຂ້າງຂົວແລະ lilies ນ້ໍາ.
ບາງທີອາດມີຫຼາຍກ່ວາວຽກງານອື່ນໆຂອງລາວທີ່ບົ່ງບອກເຖິງນັກເຕັ້ນລໍາ, ຮູບປັ້ນນີ້ແມ່ນຮູບພາບທາງຈິດໃຈທີ່ອຸດົມສົມບູນ. ໃນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ສວຍງາມ, ມັນຈະກາຍເປັນຄວາມຫນ້າຢ້ານກົວຕໍ່ໄປອີກຕໍ່ໄປອີກເທື່ອຫນຶ່ງທີ່ເບິ່ງເຫັນມັນ.
ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1870, Degas ໄດ້ເລີ່ມສອນຕົນເອງປື້ມປະຕິມາກໍາຫຼັງຈາກການເຮັດວຽກທີ່ຍາວນານໃນການເຮັດວຽກໃນສີແລະລວດລາຍ. ໂດຍສະເພາະ, Degas ໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງຊ້າໆແລະໂດຍເຈດຕະນາກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂອງນັກເຕັ້ນ ballet ຫນຸ່ມໂດຍໃຊ້ຮູບແບບທີ່ລາວໄດ້ພົບຢູ່ໂຮງຮຽນ ballet ປາຣີຂອງ Opera.
ຮູບແບບນີ້ແມ່ນ Marie Genevieve von Goethem, ນັກສຶກສາເບຍລາວທີ່ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກັບບໍລິສັດ ballet ປາຣີຂອງ Opera ເປັນວິທີທາງອອກຈາກຄວາມທຸກຍາກ. ແມ່ຂອງນາງໄດ້ເຮັດວຽກໃນເຄື່ອງຊັກຜ້າແລະເອື້ອຍຂອງນາງເປັນໂສເພນີ. (ເອື້ອຍຫນຸ່ມຂອງນາງ Marie ຍັງໄດ້ຝຶກຝົນກັບການບໍາບັດ) ນາງທໍາອິດທີ່ເພິ່ນໄດ້ແຕ່ງງານກັບ Degas ເມື່ອນາງມີອາຍຸພຽງ 11 ປີແລ້ວ, ເມື່ອນາງອາຍຸ 14 ປີ, ທັງຢູ່ໃນເອກະລັກແລະເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມຂອງນາງ. Degas ສ້າງ sculpture ອອກຈາກ beeswax ສີແລະດິນເຜົາແບບຈໍາລອງ.
Marie ແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່ານາງອາດຈະເປັນ; ສາວຈາກການຝຶກອົບຮົມຫ້ອງຮຽນທີ່ທຸກຍາກທີ່ຈະເປັນນັກເຕັ້ນລໍາ. ນາງຢືນຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ສີ່, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການພິເສດໂດຍສະເພາະ. ມັນຄືກັບວ່າ Degas ກໍາລັງຈັບມັນໃນຊ່ວງເວລາໃດຫນຶ່ງໃນໄລຍະການປະຕິບັດຕາມປົກກະຕິແທນທີ່ຈະປະຕິບັດຕາມຂັ້ນຕອນ. ຂາແຫນ້ນຢູ່ເທິງຂາຂອງນາງຂ້ອນຂ້າງຂ້ອນຂ້າງແລະເຕັມໄປດ້ວຍໃບຫນ້າແລະໃບຫນ້າຂອງນາງກ້າວເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ດ້ວຍການສະແດງອອກທີ່ຫນ້າເກງຂາມທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່ານາງກໍາລັງພະຍາຍາມເກັບສະຖານທີ່ຂອງນາງໃນບັນດານັກເຕັ້ນລໍາ.
ນາງໄດ້ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຫມັ້ນໃຈແລະກໍານົດຄວາມເຂັ້ມແຂງ. ການເຮັດວຽກສຸດທ້າຍແມ່ນ pastiche ຜິດປົກກະຕິຂອງວັດສະດຸ. ນາງໄດ້ນຸ່ງໃສ່ກັບເກີບເກີບ satin, ເປັນ tutu ທີ່ແທ້ຈິງແລະຜົມຂອງມະນຸດປະສົມເຂົ້າໃນຂີ້ເຜີ້ງແລະຕິດກັບຄືນໄປດ້ວຍ bow.
Petite Danseuse de Quatorze Ans, ດັ່ງທີ່ນາງໄດ້ຖືກເອີ້ນເມື່ອນາງໄດ້ຖືກຈັດວາງຄັ້ງທໍາອິດໃນປາຣີໃນ ງານວາງສະແດງ Impressionist ຄັ້ງທີ VII ໃນປີ 1881, ທັນທີທັນໃດກາຍເປັນຫົວເລື່ອງຂອງການສະແດງຄວາມເຄົາລົບແລະລັງກຽດ. ຜູ້ປະພັນສິລະປະ Paul de Charry ສະຫນັບສະຫນູນມັນສໍາລັບ "ຄວາມເປັນຈິງທີ່ບໍ່ດີ" ແລະຖືວ່າມັນເປັນ masterpiece ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ຄົນອື່ນໄດ້ພິຈາລະນາລັກສະນະປະຫວັດສາດຂອງສິລະປະສໍາລັບການປະຕິມາກໍາໃນເຄື່ອງປະດັບ Gothic ຂອງແອສປາໂຍນຫຼືເຄື່ອງປະດັບອີຍິບໂບລານ, ທັງສອງທີ່ນໍາໃຊ້ຜົມແລະຜ້າ. ອີກປະການຫນຶ່ງອາດຈະເປັນອິດທິພົນຕໍ່ຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ອາດເກີດຂຶ້ນຈາກປີທີ່ Degas ໃຊ້ໃນ Naples, ອິຕາລີໄປຢ້ຽມຢາມປ້າລາວທີ່ແຕ່ງງານກັບ Gaetano Bellelli, ເປັນທະຫານອິຕາລີ.
ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, Degas ອາດຈະໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກຫລາຍໆປະຕິມາກໍາຂອງ Madonna ທີ່ມີຜົມຂອງມະນຸດ, ເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມຜ້າ, ແຕ່ຜູ້ທີ່ສະເຫມີໄປເບິ່ງຄືກັບແມ່ຍິງຊາວກະສິກອນຈາກເຂດຊົນນະບົດຂອງອິຕາລີ. ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນໄດ້ຖືກຄາດຄະເນວ່າອາດ Degas ໄດ້ຈື່ງສັງເກດເຫັນຢູ່ໃນສັງຄົມປາຣີແລະການປະຕິມາກໍາແມ່ນຕົວຈິງແລ້ວທີ່ຖືກກ່າວຫາກ່ຽວກັບທັດສະນະຂອງພວກເຂົາໃນການເຮັດວຽກຂອງປະຊາຊົນ.
ການທົບທວນຄືນໃນທາງລົບແມ່ນຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍທີ່ສຸດຜົນສະທ້ອນທີ່ສຸດ. Louis Enault ເອີ້ນວ່າການປະຕິມາກໍາ "ພຽງແຕ່ເລື່ອງຮໍາ່ຮຽນ," ແລະກ່າວຕື່ມວ່າ, "ບໍ່ເຄີຍມີຄວາມໂຊກຮ້າຍຂອງໄວລຸ້ນທີ່ໄດ້ເປັນຕົວແທນທີ່ຫນ້າເສົ້າໃຈຫຼາຍ." ນັກວິທະຍາສາດອັງກິດໄດ້ຄ້ໍາຊູວ່າສິລະປະທີ່ຕໍ່າປານໃດ. ການວິພາກວິຈານອື່ນ ໆ (ເຊິ່ງປະກອບມີ 30 ປະກອບ) ລວມທັງ "Little Dancer" ກັບຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ວ່າ Madame Tussaud, dressmakers mannequin ແລະ "semi-idiot"
"ໃບຫນ້າຂອງນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາຢ່າງຮຸນແຮງໂດຍສະເພາະ. ນາງໄດ້ຖືກອະທິບາຍວ່າເບິ່ງຄືກັບ monkey ແລະມີ "ໃບຫນ້າທີ່ຖືກຫມາຍໂດຍຄໍາສັນຍາທີ່ກຽດຊັງຂອງທຸກຄົນ." ໃນໄລຍະຍຸກ Victorian ການສຶກສາຂອງ phrenology, ຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນທິດສະດີວິທະຍາສາດທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງທີ່ຄາດວ່າຈະມີລັກສະນະສົມບັດສິນແລະຄວາມສາມາດທາງຈິດໂດຍອີງໃສ່ຂະຫນາດ cranium. ຄວາມເຊື່ອນີ້ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຄົນຈໍານວນຫຼາຍເຊື່ອວ່າ Degas ໃຫ້ "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ເປັນດັງດັງປາກ, ແລະຫຼົ່ນລົງຫນ້າຜາກເພື່ອແນະນໍາວ່ານາງເປັນຄະດີອາຍາ. ຍັງມີຢູ່ໃນການວາງສະແດງຮູບແຕ້ມແບບເກົ່າແກ່ໂດຍ Degas ທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຜູ້ລ່ວງລະເມີດທີ່ເສີມສ້າງທິດສະດີຂອງເຂົາເຈົ້າ.
Degas ບໍ່ມີຄໍາເວົ້າດັ່ງກ່າວ. ໃນຂະນະທີ່ລາວມີຮູບແຕ້ມແລະແຕ້ມຂອງນັກເຕັ້ນລໍາ, ລາວສົນໃຈກັບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຮ່າງກາຍທີ່ແທ້ຈິງທີ່ລາວບໍ່ເຄີຍພະຍາຍາມທີ່ຈະເຫມາະສົມ. ເພິ່ນໄດ້ໃຊ້ສີທີ່ມີສີສັນແລະອ່ອນຂອງແຕ່ລະສີ, ແຕ່ບໍ່ເຄີຍຊອກຫາຄວາມຈິງກ່ຽວກັບຮ່າງກາຍຫຼືລັກສະນະຕ່າງໆຂອງລາວ. ໃນຕອນທ້າຍຂອງການວາງສະແດງປາຣີ, "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ໄດ້ຂາຍບໍ່ໄດ້ແລະຖືກສົ່ງກັບ studio ຂອງນັກສິລະປິນ, ບ່ອນທີ່ມັນຍັງຄົງຢູ່ໃນບັນດາ 150 ການສຶກສາປື້ມປື້ມອື່ນໆຈົນກ່ວາຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວ.
ສໍາລັບ Marie, ທັງຫມົດທີ່ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກ່ຽວກັບນາງແມ່ນວ່ານາງໄດ້ຖືກຍິງອອກຈາກ Opera ສໍາລັບການຊັກຊ້າໃນການປະຕິບັດແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ vanished ຈາກປະຫວັດສາດຕະຫລອດໄປ.
ດັ່ງນັ້ນວິທີການ "Dancer ນ້ອຍຂອງສິບສີ່ປີ" ຈະສິ້ນສຸດຢູ່ 28 ພິພິທະພັນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ?
ໃນເວລາທີ່ Degas ເສຍຊີວິດໃນ 1917, ມີຫຼາຍກວ່າ 150 sculptures ໃນຂີ້ເຜີ້ງແລະດິນເຜົາພົບເຫັນຢູ່ໃນ studio ຂອງຕົນ. ຜູ້ຮັບມໍລະດົກຂອງ Degas ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ສໍາເນົາຖືກໂຍນອອກເປັນທອງເພື່ອປົກປັກຮັກສາວຽກງານທີ່ເສື່ອມເສີຍແລະເພື່ອໃຫ້ພວກເຂົາສາມາດຂາຍໄດ້ເປັນສິ້ນສຸດແລ້ວ. ຂະບວນການໂຍກຍ້າຍອອກໄດ້ຖືກຄວບຄຸມຢ່າງເຂັ້ມງວດແລະຈັດໂດຍຜູ້ກໍ່ຕັ້ງໂຮງງານທອງແດງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໃນຈໍານວນສາມສິບເອັດຂອງ "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນປີ 1922. ໃນຂະນະທີ່ມໍລະດົກຂອງ Degas ເພີ່ມຂຶ້ນແລະຄວາມປະທັບໃຈໄດ້ເກີດຂື້ນໃນຄວາມນິຍົມ, bronzes ເຫຼົ່ານີ້ທີ່ໄດ້ຮັບການສະແດງສິລະປະທີ່ໄດ້ຮັບຈາກພິພິດພັນທົ່ວໂລກ.
ບ່ອນທີ່ "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ແລະຂ້ອຍສາມາດເບິ່ງເຂົາໄດ້ແນວໃດ?
ໃນເວລາທີ່ພິພິທະພັນພິເສດກ່ຽວກັບ "ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍ" ໃນປີ 2014, ດົນຕີທີ່ premiered ຢູ່ສູນ Kennedy ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຮູບແບບເປັນຄວາມພະຍາຍາມ fictional ເພື່ອຮ່ວມກັນສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງນາງ ຊີວິດ mysterious.
ການຫຼີ້ນຫຼຽນທອງທີ່ຢູ່ໃນພິພິທະພັນແລະສາມາດເຫັນໄດ້ໂດຍປະຊາຊົນແມ່ນ:
Baltimore MD, ພິພິດພັນສິລະປະ Baltimore
Boston MA, ພິພິທະພັນວິຈິດວິທະຍາ, Boston
Copenhagen, ເດນມາກ, Glyptoteket
Chicago IL, Chicago ສະຖາບັນສິລະປະ
ລອນດອນອັງກິດ, Hay Hill Gallery
ລອນດອນອັງກິດ, Tate Modern
ນິວຢອກນິວຢອກ, ພິພິທະພັນສິລະປະ Metropolitan (ນັກເຕັ້ນລໍານ້ອຍນີ້ແມ່ນປະກອບດ້ວຍການເກັບກໍາຫຼຽນທອງຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ເຮັດໃນເວລາດຽວກັນ.)
Norwich ອັງກິດ, ສູນ Sainsbury ສໍາລັບສິລະປະຕາ
Omaha NB, ພິພິດພັນສິລະປະ Joslyn (ຫນຶ່ງຂອງ jewels ຂອງການເກັບກໍາ)
Paris France, Musée d'Orsay (ນອກເຫນືອຈາກ The Met, ພິພິທະພັນນີ້ມີຄອນເລກຊັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງວຽກງານ Degas ທີ່ຊ່ວຍປັບ contextualize "Little Dancer."
Pasadena CA, ພິພິດພັນ Norton Simon
Philadelphia PA, Philadelphia ພິພິດພັນສິລະປະ
St Louis MO, ພິພິດພັນສິລະປະ Saint Louis
Williamstown MA, The Sterling and Francine Clark Art Institute
ສິບ bronzes ແມ່ນຢູ່ໃນການເກັບກໍາເອກະຊົນ. ໃນປີ 2011, ຫນຶ່ງຂອງພວກເຂົາໄດ້ຖືກຈັດຂຶ້ນໃນວັນສໍາລັບການປະມູນໂດຍ Christie's ແລະຄາດວ່າຈະມີມູນຄ່າລະຫວ່າງ $ 25-35 ລ້ານ. ມັນລົ້ມເຫລວທີ່ຈະໄດ້ຮັບການສະເຫນີລາຄາດຽວ.
ນອກຈາກນັ້ນ, ມີສະບັບ plaster ຂອງ "Little Dancer" ທີ່ຍັງສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບວ່າມັນໄດ້ຖືກສໍາເລັດໂດຍ Degas ຫຼືບໍ່. ຖ້າຫາກການສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງ Degas ແມ່ນໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ພວກເຮົາອາດຈະມີນັກເຕັ້ນລໍາອີກຄົນຫນຶ່ງເຂົ້າໄປໃນຫໍພິພິທະພັນ.