ເມື່ອຢູ່ໃນ Miami: ໄປຢ້ຽມຢາມພິພິດພັນສິລະປະ Perez

ພິພິທະພັນສິລະປະຕາມ Biscayne Bay ທ່ານບໍ່ສາມາດພາດ

ດ້ວຍການພັດທະນາຂອງເມືອງ Wynwood Arts ໃນ Downtown Miami ແລະ Miami Beach ທີ່ເປັນເຈົ້າພາບຈັດງານວາງສະແດງ Art Basel ປະຈໍາປີ, Miami ກໍ່ຕັ້ງຕົວເອງເປັນນະຄອນຫຼວງດ້ານສິລະປະລະດັບໂລກ. ປີທີ່ຜ່ານມາ, Art Basel Miami ໄດ້ຈັດຕັ້ງຫ້ອງສະແດງລະຄອນຈາກ 32 ປະເທດແລະດຶງດູດນັກທ່ອງທ່ຽວ 77.000 ຄົນຈາກທົ່ວໂລກ.

ແລະທັນ Art Basel ພຽງແຕ່ໃຊ້ເວລາຫ້າມື້ອອກຂອງປີ.

ນັ່ງຢູ່ໃນທະນາຄານຂອງ Biscayne Bay ໃນ Downtown Miami, ຂັບລົດຈາກທັງ Wynwood ແລະ Miami Beach, ແມ່ນພິພິດພັນສິລະປະPérez Miami, ສະຖາບັນໃຫ້ຊາວ Miami ແລະນັກທ່ອງທ່ຽວສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ fix ປີ.

ຕ່າງຈາກສະຖາບັນຕ່າງປະເທດທີ່ໄດ້ກ່າວມາແລ້ວ, ພິພິທະພັນສິລະປະPérezແມ່ນສະຖາບັນທີ່ເປັນບ້ານທີ່ພະຍາຍາມທີ່ຈະຮັບໃຊ້ຊຸມຊົນທ້ອງຖິ່ນແລະສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງມັນ.

ພິພິດພັນຫໍພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດທີ່ຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນປີ 1984 ໄດ້ຖືກຍ້າຍໄປຢູ່ໃນສະຖານທີ່ໃນປະຈຸບັນຢູ່ Park Park ແລະຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນຫຼັງຈາກທີ່ Jorge M Pérez, ຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ໃຊ້ເວລາດົນນານ, ໃນປີ 2013. ໃນຂະນະທີ່ອາຄານແມ່ນການອອກແບບ ຂອງບໍລິສັດສະຖາປັດຍະກໍາທີ່ມີຊື່ສຽງປະເທດສະວິດ Herzog & de Meuron, ແຖວຂອງຕົ້ນປາມທີ່ວາງພາຍນອກຂອງມັນແລະສະຖານທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃກ້ກັບນ້ໍາໃຫ້ບໍລິການອອກອາກາດ Miami.

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມພິພິດພັນສິລະປະPérezໃນຕອນບ່າຍວັນສຸກ. ຍ່າງເຂົ້າໄປໃນຄັງຮູບເທິງຊັ້ນທີ 1 ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຕ້ອນຮັບໂດຍກຸ່ມນັກຮຽນຊັ້ນສູງໃນການເດີນທາງພາກສະຫນາມ.

"ພວກເຮົາມີເດັກນ້ອຍຈາກໂຮງຮຽນທ້ອງຖິ່ນໄປຢ້ຽມຢາມພິພິທະພັນເກືອບທຸກໆມື້," ອະທິບາຍ Alexa Ferra, ຜູ້ອໍານວຍການຝ່າຍກາລະຕະຫຼາດແລະການສື່ສານຂອງຫໍພິພິດທະພັນ, ຄໍາເວົ້າຂອງນາງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງພາລະກິດຂອງສະຖາບັນເພື່ອຮັບໃຊ້ຊາວເມືອງ.

ຄໍາຫມັ້ນສັນຍາຂອງການຮັກສາຄວາມສະຫງົບແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຊັດເຈນຕາມຝາຂອງພິພິທະພັນແລະໃນຖານະທີ່ Ferra ເນັ້ນຫນັກ, ນີ້ບໍ່ແມ່ນການລິເລີ່ມທີ່ຜ່ານມາ. "ນັບຕັ້ງແຕ່ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນປີ 1984, ພາລະກິດຂອງມັນແມ່ນເພື່ອສະແດງວຽກງານຂອງນັກສິລະປະທ້ອງຖິ່ນ."

ໃນຂະນະທີ່ພິພິທະພັນບໍ່ແມ່ນສະຖາບັນສໍາລັບສິລະປະລະຕິນອາເມລິກາຢ່າງຊັດເຈນ, ພາລະກິດຂອງຕົນເພື່ອເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມຫຼາກຫຼາຍແລະນັກສະແດງຂອງ Miami ທີ່ມີການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ສໍາຄັນກັບຊຸມຊົນທ້ອງຖິ່ນຂອງເມືອງໄດ້ຜົນເປັນຫນຶ່ງໃນງານວາງສະແດງທີ່ຫລ້າສຸດຂອງສິນລະປະລະຕິນອາເມລິກາທີ່ຂ້ອຍເຄີຍເຫັນ.

ໃນເມືອງທີ່ສໍາລັບຫລາຍສິບພັນປີໄດ້ຮັບໃຊ້ເປັນປະຕູຜ່ານວັດທະນະທໍາຫນຶ່ງຕໍ່ໄປ, ສິນລະປະທີ່ຄົ້ນຫາຕົວວັດທະນາຖາວອນແມ່ນມີຄວາມຫນັກແຫນ້ນ. ມີການລວມເອົາສິລະປິນເຊັ່ນ Carlos Motta, ຜູ້ທີ່ສ້າງປະຫວັດສາດຂອງ homosexuality ໃນອາເມລິກາລາຕິນທີ່ມີໂຄງການ multimedia ຂອງລາວສໍາລັບອະນາຄົດ , ແລະ Beatriz Santiago Muñoz, ເຊິ່ງມີວີດີໂອຊຸດ A Universe of Fragile Mirrors ເອົາ ironies post colonial ໃນ Caribbean, PAMM ໄດ້ກວາດພື້ນທີ່ສໍາລັບການສໍາຫຼວດຈໍານວນຄົນທີ່ຖືກລັກພາຕົວໃນອາເມລິກາລາຕິນແລະ Caribbean.

ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມພິພິທະພັນນີ້ຜ່ານມາໃນຕົ້ນເດືອນກັນຍາ, ການວາງສະແດງຕົ້ນຕໍແມ່ນ "Basquiat: ປື້ມທີ່ບໍ່ຮູ້ຫນັງສື" ຈັດໂດຍພິພິທະພັນ Brooklyn. ຕ່ອນຈາກຜູ້ເກັບເອກະຊົນ, ລວມທັງການເຮັດວຽກຮ່ວມກັນລະຫວ່າງ Basquiat ແລະ Andy Warhol, ແມ່ນຢູ່ໃນທັດສະນະພ້ອມກັບປື້ມບັນທຶກ. Watching ພະລັງງານທີ່ອ່ອນໂຍນແລະເຢັນຂອງ Basquiat ໃນບົດສະຫຼຸບຈາກຫນັງສື Tamra Davis 'ກ່ຽວກັບສິລະປິນ , ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຊ່ວຍແຕ່ຄິດກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍທີ່ໂຮງຮຽນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພົບຢູ່ຊັ້ນທີ 1. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພົບເຫັນພະລັງງານຂອງ Basquiat ແລະການທ້າທາຍທີ່ຈະຕິດຕໍ່, ຄວາມສັບສົນຂອງລາວທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຜູ້ທີ່ອາໄສຢູ່ໄມອາມີ່ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າແລ່ນເຂົ້າໄປໃນຊັ້ນລຸ່ມຕ້ອງຮູ້ສຶກຄືກັນ.

"ນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາງານວາງສະແດງທີ່ມີຄວາມນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວ," Ferra ໄດ້ສະແດງອອກແລະຂ້ອຍຈະໃຊ້ຄໍາເວົ້າຂອງນາງ.

ພາບລວມຂອງ Jean-Michel Basquiat, ສິລະປິນຂອງເຜົ່າ Haitian ແລະ Puerto Rican, ນັກສິລະປິນຜູ້ທີ່ປະຕິບັດຕາມກົດຫມາຍສັງຄົມ, ແນ່ນອນສະທ້ອນເຖິງຈິດໃຈຂອງພິພິດພັນສິລະປະPérez.