ເຖິງແມ່ນວ່າບັນດາເຂດທີ່ຫຼາກຫຼາຍຮູບແບບຂອງຄັງສິນລະປະໃນ Manhattan (à la Chelsea ) ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນຮູບແບບເກົ່າ, ບາງຄັ້ງວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການຄົ້ນພົບນັກຮ້ອງໃຫມ່ທີ່ມີຊື່ສຽງຄືການຂຸດຄົ້ນກັບເຂດທີ່ນັກສິລະປິນຕົນເອງດໍາລົງຊີວິດແລະເຮັດວຽກ - ເຊິ່ງໃນຫຼາຍໆກໍລະນີໃນ NYC, ແມ່ນຢູ່ນອກເມືອງ Manhattan.
ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກວ່າເນື່ອງຈາກຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຂອງຊັບສິນແລະການເຊົ່າຢູ່ໃນແມນຮັດຕັນ, ສິລະປິນ NYC ຫຼາຍຄົນໃນປະຈຸບັນໄດ້ສ້າງຕັ້ງຮ້ານຄ້າໃນເຂດ "ນອກ", ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຢູ່ໃນບໍລິເວນ Brooklyn; ເພາະສະນັ້ນ Brooklyn ໄດ້ກາຍເປັນຈຸດຢຸດການພັກຜ່ອນທີ່ສໍາລັບຜູ້ເກັບສິລະປະແລະນັກທ່ອງທ່ຽວ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເນື່ອງຈາກບັນຫາເຮືອນຢູ່ໃນເມືອງ Brooklyn, ນັກສິລະປິນຊອກຫາຊ່ອງຫວ່າງແລະສິດເສລີພາບທາງດ້ານການເງິນແມ່ນຊ້າໃນການເຄື່ອນຍ້າຍໄປເຂດບ້ານໃກ້ຄຽງຂອງ Queens. ສົມທົບກັບຊຸມຊົນທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ມີຢູ່ແລ້ວເຊິ່ງເອີ້ນວ່າບ້ານບ້ານ, ແລະ Queens ກໍ່ຄວນຈະຢູ່ໃນລະບົບດາລາຂອງທ່ານສໍາລັບທັດສະນະສິລະປະປະຈຸບັນ.
ໃນສະພາບການຄົງທີ່ຂອງ scene ສິລະປະ NYC, ຫ້ອງສະແດງສິນຄ້ານອກເຫນືອຈາກແມນຮັດຕັນເຮັດຫຍັງກໍ່ຕາມພວກເຂົາສາມາດຢູ່ລອດແລະເຕີບໂຕໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ຫ້ອງສະແດງສິນຄ້າແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບຜູ້ເກັບສິນລະປະຫຼືຕົວທ່ອງເວັບສິລະປະຊື້ເຄື່ອງປ່ອງຢ້ຽມ; ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງໄດ້ກາຍເປັນສູນກາງວັດທະນະທໍາຊຸມຊົນ, ສະຖານທີ່ການສຶກສາ, ແລະຈຸດຮ້ອນທີ່ພັກຜ່ອນ. Brooklyn ແລະ Queens ໂດຍເສພາະຢ່າງຍິ່ງໄດ້ເຫັນຮູບແບບ "ໄຮບິດ" ແບບນີ້ຊຶ່ງສະຖານທີ່ເຮັດວຽກເປັນຫ້ອງສະແດງສິລະປະແບບດັ້ງເດີມແຕ່ມີຄວາມສົມດຸນກັບສະຖານທີ່ເຮັດວຽກແຖບຮ້ານຫນັງສືສະຖານທີ່ການຮຽນຮູ້ສິລະປະການສະຫລອງແລະອື່ນ ໆ ທີ່ປະຕິບັດຕາມກົດລະບຽບຂອງຕົນເອງ:
01 of 04
ໂຄງການທ້ອງຖິ່ນ
ຕັ້ງຢູ່ໃກ້ກັບ Manhattan ແລະ Brooklyn, ເຂດ Queens ຂອງ Long Island City, ຫຼື LIC, ແມ່ນຕົວຈິງ "ສູນສິລະປະ" ຂອງ Queens. MoMA PS1, ພິພິດພັນ Noguchi, ສູນປະຕິບັດການແລະສະຖາບັນສິລະປະທີ່ໄດ້ລະບຸໄວ້ໃນບໍລິເວນໃກ້ຄຽງໃຫ້ມີຄວາມເຂົ້າໃຈໃນຕົວເມືອງແລະການຮັບຮູ້ສາກົນ. ນອກນັ້ນຍັງມີກິດຈະກໍາພາຍໃຕ້ radar ຫຼາຍເຊັ່ນ: ໂຄງການທ້ອງຖິ່ນ, ອົງການສິລະປະທີ່ບໍ່ຫວັງຜົນກໍາໄລແຕ່ມີຜົນກະທົບທີ່ມີຜົນກະທົບຕໍ່ LIC ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 2003, ການວາງສະແດງຫຼາຍກວ່າ 400 ງານວາງສະແດງແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນຫລາຍກວ່າ 2000 artists ຈາກທົ່ວໂລກ ທີ່ຢູ່ ມີການປ່ຽນແປງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງ LIC ເຂົ້າໄປໃນທີ່ດິນຂອງທົ່ງທີ່ຢູ່ອາໄສທີ່ສູງທີ່ສຸດ, ໂດຍຈຸດຫມາຍປາຍທາງຂອງການກໍ່ສ້າງທີ່ເຄີຍວາງໄວ້ graffiti mecca 5Pointz (ໃນນັ້ນໂຄງການທ້ອງຖິ່ນແມ່ນຢູ່), ອົງການຕ່າງໆເຊັ່ນນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ບ້ານໃກ້ຄຽງ ໃນ scene ສິລະປະ NYC.
ໂຄງການທ້ອງຖິ່ນໄດ້ພົບເຫັນການປະສົມປະສານທາງທໍາມະຊາດທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍນັກສິລະປິນແລະຜູ້ຊົມທີ່ສະແດງອອກໃນສະພາບແວດລ້ອມລວມທີ່ຫ່າງໄກຈາກເງື່ອນໄຂການເລືອກ elitist ຫນຶ່ງທີ່ພົບເຫັນຢູ່ໃນຫ້ອງອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ. ພວກເຂົາບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຮ້ານກາຕູນສິນລະປະທີ່ມີງານວາງສະແດງຮ່ວມກັນແລະຫຼາຍວິທະຍາສາດ, ແຕ່ຍັງສະເຫນີຊັ້ນຮຽນສິນລະປະ, ສະຖານທີ່ເຮັດວຽກຮ່ວມ, ທີ່ພັກອາໄສແລະໂຄງການໃຫ້ຄໍາປຶກສາ. ໃນຖານະເປັນອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍນັກສິລະປິນແລະເພື່ອນ, ມັນຫມັ້ນສັນຍາທີ່ຈະສ້າງຂົວລະຫວ່າງນັກສິລະປິນກັບຊຸມຊົນທ້ອງຖິ່ນ.
02 of 04
Topaz Arts
ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ, Woodside, Queens , ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໂດຍທ້ອງຖິ່ນສໍາລັບຮ້ານອາຫານໄອແລນທີ່ດີແລະ ອາຫານໄທທີ່ມີຄຸນນະພາບ . ໃນປັດຈຸບັນ, scene ສິນລະປະຂະຫນາດນ້ອຍແລະ passionate ຍັງຂະຫຍາຍຕົວຢູ່ໃນບ້ານ. ແສງສະຫວ່າງສົດໃສໃນ scene ເກີດໃຫມ່ນີ້ແມ່ນສິລະປະ Topaz; ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນປີ 2000, ມັນເປັນພື້ນທີ່ການນໍາໃຊ້ຫຼາຍແລະສູນພັດທະນາສ້າງສັນທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນງານວາງສະແດງສິລະປະ (ກວມເອົາສີ, ເຄື່ອງປະດັບ, ແລະອື່ນໆ) ແລະຜະລິດສິ້ນສ່ວນປະຕິບັດ.
ຊື່ Topaz ແມ່ນການປະສົມປະສານຂອງ Todd ແລະ Paz, ຊື່ທໍາອິດຂອງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງສອງຄົນ - Todd Richmond ແລະ Paz Tanjuaquio - ຊຶ່ງມີວິໄສທັດແລະເຫື່ອອອກມາສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່ານີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເປັນສິລະປະໃນການຄ້າ / ອຸດສາຫະກໍາຂອງ Woodside. ນັກສິລະປິນທັງສອງໄດ້ຄົ້ນຫາຫລາຍປີເພື່ອຊອກຫາພື້ນທີ່ສິລະປະທີ່ຈະເປັນ "ການພັກຜ່ອນໃນນະຄອນນິວຢອກ." ເນື່ອງຈາກການທີ່ມີຊີວິດວັດທະນະທໍາທີ່ຫຼຸດລົງໃນເມືອງ, ມັນບໍ່ແມ່ນວຽກທີ່ງ່າຍດາຍ; ໃນທີ່ສຸດພວກເຂົາໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງໃນ Queens ແລະກໍລະນີທີ່ສົມເຫດສົມຜົນຂອງເວລາທີ່ສົມບູນແບບທີ່ພວກເຂົາໄດ້ເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ທີ່ພວກເຂົາໄດ້ຫັນໄປສູ່ສູນສິລະປະທີ່ເປັນມື້ນີ້, ສໍາເລັດດ້ວຍພື້ນເຕັ້ນສໍາລັບການສະແດງທີ່ສວຍງາມ. ໃນເຂດພື້ນທີ່ທີ່ປະກອບດ້ວຍປະຊາກອນທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ແລະຊຸມຊົນທີ່ຫຼາກຫຼາຍທີ່ສຸດ, Topaz ຈັດການເພື່ອຍົກສະຖານທີ່ສິລະປະທ້ອງຖິ່ນໂດຍບໍ່ມີຂໍ້ຮຸນແຮງ.
03 of 04
Knockdown Center
ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ມີຄວາມສໍາຄັນໃນການສ້າງສັນແບບສ້າງສັນຈາກ Bushwick, Brooklyn, ກັບ Ridgewood ໃກ້ຄຽງແລະ Maspeth ໃນ Queens. ນັກປາດທີ່ຖືກຍ້າຍອອກໄປໂດຍນັກພັດທະນາແລະພັນທະມິດທີ່ຮັ່ງມີແມ່ນການໂຄສະນາລະຫັດຫັດຖະກໍາ, ແຕ່ການສູນເສຍສິ່ງທີ່ບໍ່ດີຫຼືຄວາມສະດວກສະບາຍ, ຍ້ອນວ່າຄູ່ຮ່ວມງານຂອງ Queens ກັບ Bushwick ສະຫນອງຮ້ານກາເຟ, ບາແລະຮ້ານອາຫານຂອງຕົນເອງ, ພຽງແຕ່ຂໍໃຫ້ໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃຫມ່ສໍາລັບເສດຖະກິດສິລະປະໃຫມ່.
ກະລຸນາໃສ່ Knockdown ສູນ, ຕົວຢ່າງອື່ນຂອງຮູບແບບຂອງ "hybrid" ຮູບແບບໃນການທີ່ມັນເປັນສູນສິລະປະແລະພື້ນທີ່ການປະຕິບັດທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອ "ໂຄງການທີ່ຜິດປົກກະຕິແລະການຮ່ວມມື." ມັນແມ່ນຢູ່ໃນໂຮງງານ 50.000 ຕາລາງຟຸດ ຫຼາຍກ່ວາ 100 ປີ, ທໍາອິດເປັນໂຮງງານແກ້ວແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນສູນການຜະລິດສໍາລັບປະຕູ prefabricated ທີ່ສາມາດຖືກສົ່ງອອກໃນຕ່ອນ - ຫຼື, "knocked ລົງ" - ເພາະສະນັ້ນຊື່ແລະ philosophy ຫລັງການວາງສະແດງແລະການສະແດງຢູ່ທີ່ນີ້. ການປະຕິບັດວຽກງານທີ່ເຫມາະສົມກັບສະຖາປັດຕະອຸດສາຫະກໍາແລະຂະຫນາດຂອງສະຖານທີ່ທີ່ເຫມາະສົມທີ່ສຸດໃນສະຖານທີ່ທີ່ມີບ່ອນວັດທະນະທໍາທີ່ຂະຫຍາຍຕົວທີ່ອາດຈະບໍ່ໄດ້ຮັບຮູ້ໃນຊຸມປີທີ່ຈະມາເຖິງນີ້ Knockdown Center ແນ່ນອນວ່າຈະເປັນຜູ້ບຸກເບີກແລະເປັນບ່ອນທີ່ມີຄວາມຮັກ ສິນລະປະການທົດລອງແລະກ້າຫານ.
04 of 04
Flux Factory
ເວົ້າເຖິງເມືອງ Brooklynites ທີ່ຖືກຍົກຍ້າຍ, ຍັງມີໂຮງງານ Flux, ເຊິ່ງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1993 ເປັນສະມາຄົມສິລະປະໃນ Williamsburg, Brooklyn , ສະເຫນີໃຫ້ມີການສະແດງທີ່ແຕກຕ່າງກັນກັບຮ້ານກາເຟແບບດັ້ງເດີມ. ຖືກບັງຄັບໃຫ້ອອກຈາກ Williamsburg ໃນປີ 2002 ໂດຍການພັດທະນາອະສັງຫາລິມະສັບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍແລະການປ່ຽນແປງທີ່ຮຸນແຮງຕໍ່ຊຸມຊົນຂອງບ້ານ, ໂຮງງານ Flux ໄດ້ຍ້າຍໄປເມືອງ Long Island, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາໄດ້ພັດທະນາແລະພັດທະນາ.
ມີການຮ້ອງໄຫ້ໄກຈາກກຸ່ມທີ່ບໍ່ເປັນທາງການວ່າມັນເລີ່ມອອກເປັນ, ອົງການຈັດຕັ້ງແມ່ນມີຫຼາຍໂຄງການແລະເປັນມືອາຊີບໃນມື້ນີ້, ດໍາເນີນໂຄງການທີ່ຢູ່ອາໄສທີ່ເຄົາລົບ, ຈັດງານວາງສະແດງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນ, ແລະເປັນເຈົ້າພາບສໍາລັບທັດສະນະ, ຫ້ອງຮຽນ, ທີ່ຢູ່ ເຖິງວ່າຈະມີການຄຸ້ມຄອງທີ່ດີຂອງວຽກງານສິລະປະຂອງຕົນ, ໂຮງງານ Flux ຍັງມີຄວາມມ່ວນແລະຂີ້ຮ້າຍ; ເຫດການຕ່າງໆ, ກິດຈະກໍາສິລະປະແລະເຫດການແບບທົດລອງແບບທົດລອງກໍ່ຍັງສືບຕໍ່ຄືກັນກັບພວກເຂົາເມື່ອກຸ່ມດັ່ງກ່າວເກີດມາຫລາຍປີກ່ອນ. ເພື່ອເຂົ້າໄປເບິ່ງສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນເມື່ອນັກສິລະປະສ້າງເຄືອຂ່າຍ, ຮ່ວມມືແລະຊຸກຍູ້ໃຫ້ກັນແລະຊອກຫາສິ່ງທີ່ເປັນການໃຫ້ອາຫານແລະການໃຫ້ອາຫານໃນພະລັງງານສ້າງໃຫມ່ຂອງ NYC ສາມາດເຮັດໄດ້, ເບິ່ງບໍ່ມີຫຍັງຫຼາຍກວ່າ Flux Factory.