ພິພິດພັນສິລະປະ 10 ແຫ່ງທີ່ສຸດໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ

ຈາກ Leonardo ກັບ Lichtenstein, ພິພິທະພັນສະຫະລັດອາເມລິກາເປັນຫົກສິລະປະທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ

ສະຫະລັດອາເມລິກາແມ່ນບ້ານຂອງບາງພິພິທະພັນສິນລະປະທີ່ມີຄວາມຊໍານານທີ່ສຸດໃນໂລກແລະບ້ານບາງແຫ່ງຂອງສິລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ. ຈາກ Leonardo da Vinci ກັບ Roy Lichtenstein, ທຸກໆສະໄຫມສິລະປະແລະສື່ກາງແມ່ນເປັນຕົວແທນໃນພິພິທະພັນທົ່ວປະເທດ.

ບັນດາລາຍການດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້, ເຊິ່ງກວມເອົາພິພິທະພັນຈາກນະຄອນນິວຢອກໄປ Los Angeles ແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນລະຫວ່າງການ, ໄດ້ຖືກລວບລວມຍ້ອນການສໍາຫຼວດ Ranker ຂອງພິພິທະພັນສິລະປະທີ່ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງອາເມລິກາ. ຈື່ໄວ້ວ່າມີຈໍານວນຫຼາຍ, ພິພິທະພັນສິນລະປະທີ່ມີຄ່າຄວນອື່ນໆທີ່ຢູ່ໃນສະຫະລັດ, ແຕ່ນີ້ແມ່ນການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ດີ.

• 01 of 10

  Metropolitan Museum of Art

  ສະຖານທີ່: ນະຄອນນິວຢອກ

  ພິພິດພັນ Metropolitan Museum of Art ເປັນຫໍພິພິທະພັນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ, ທີ່ມີຫຼາຍກວ່າສອງລ້ານຊິ້ນໃນການເກັບກໍາແບບຖາວອນຂອງປະເທດເອີຣົບ, ອາຊີ, ອາຟຣິກາແລະຕາເວັນອອກກາງ. ພິພິທະພັນແມ່ນສະເຫມີໄປຂະຫຍາຍແລະຫັນປ່ຽນພື້ນທີ່ Whitney ຂອງຕົນໃນເດືອນມີນາ 2016 ເພື່ອໃຫມ່ Met Breuer, ພິພິທະພັນຫ່າງໄກສອກຫຼີກຂອງ Met ທີ່ມີຕ່ອນສິລະປະຈຸສະເພາະສະເພາະສໍາລັບການຕໍ່ໄປແປດປີ. ຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມຄວນຈະຫຼີ້ນການວາງສະແດງ Manus X Machina ໃນປັດຈຸບັນ, featuring ອອກແບບເຮັດດ້ວຍມືແລະເຄື່ອງຈັກໂດຍການອອກແບບ couture famous.

  *** ທາງເຂົ້າແມ່ນການບໍລິຈາກ

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ການເກັບກໍາເອອີຊີລວມທັງວັດ Dendur, ວັດທໍາອິດຈາກ 15BC. ການເກັບກໍາ Vermeer ທີ່ສົມບູນແບບ. ອອກແບບ Couture ໂດຍ Chanel, Laurent, ແລະ Balenciaga.

• 02 of 10

  Museum of Fine Arts Boston

  ສະຖານທີ່: Boston, Massachusetts

  ຫຼາຍກວ່າ 450,000 ວຽກງານສິລະປະທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນພິພິທະພັນວິຈິດສິນໃນ Boston ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນຫນຶ່ງໃນພິພິທະພັນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ. ການເກັບລວບລວມທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນສິລະປະອາເມລິກາ, ສິລະປະຂອງອີຍິບແລະການວາງສະແດງ #techstyle ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງເຊິ່ງມີຮູບແບບຂອງອາຍຸລະຫວ່າງເທກໂນໂລຍີ sci-fi. ພິທີເປີດສະຖານທູດສະຫະລັດອາເມລິກາທີ່ນະຄອນຫຼວງວໍຊິງຕັນ (ພາບ: Reuters) ເປັນພັດລົມໃຫຍ່ຂອງດົນຕີບໍ? ຢ່າລືມທີ່ຈະກວດສອບຫໍສະຫມຸດຂອງເຄື່ອງດົນຕີ 1,100 ຈາກເວລາ Medieval ໃນປັດຈຸບັນ, ສໍາເລັດສົມບູນດ້ວຍການປະທ້ວງຮູບພາບປະຈໍາວັນ.

  *** Entrance is $ 25 (Adult), $ 23 (Senior), $ 23 (Student)

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ຮູບຄົນ John Singleton Copley ຂອງ Paul Revere (ຊ້າຍ). ຍັງມີ noteworthy ແມ່ນ Copley ຂອງ "Watson ແລະປາໄດ້"; ຮູບຂອງ Gilbert Stuart ຂອງ George Washington; ເຮັດວຽກໂດຍ Gauguin, Cézanne, Monet.

• 03 of 10

  ພິພິດພັນສິລະປະ Philadelphia

  ສະຖານທີ່: Philadelphia, Pennsylvania

  ພິພິທະພັນພິພິທະພັນ Philadelphia ແມ່ນພິພິທະພັນຂອງອາຍຸແລະໃຫມ່ແລະລັກສະນະຫນຶ່ງຂອງການເກັບກໍາທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສິລະປະອາເມລິກາທີ່ພົບເຫັນຢູ່ໃນປະເທດສະຫະລັດອາເມລິກາ, ພາຍໃຕ້ການຊື້ຂອງສີທີ່ສໍາຄັນໂດຍ Cezanne, Manet, DuChamp, ແລະ Marisso. ພິພິທະພັນທີ່ຕື່ນເຕັ້ນມີຫຼາຍກວ່າ 220,000 ຕ່ອນ, ເຊັ່ນ: ພົມປູສະຂີ້ຮ້າຍແລະຕວກກີ, ແລະຍັງເປັນຫນຶ່ງໃນຫໍສະມຸດ Rodin ທີ່ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຫຼາຍທີ່ສຸດໃນໂລກ. ສໍາລັບນັກປາດຕະຫລາດຊາວຫນຸ່ມຫຼື fashionistas, ພິພິທະພັນໄດ້ມີການວາງສະແດງສິນລະປະທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ຈາກງານວາງສະແດງສິນຄ້າອາຟຣິກາທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການສ້າງຕັ້ງໂດຍ Joseph Kosuth.

  *** Entrance is $ 20 (General) ແລະ $ 6 extra for the collection Rodin

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ການວາງສະແດງການສ້າງອາຟຣິກກາ; ການປະຕິວັດ AMOR ໃນຂັ້ນຕອນພິພິທະພັນ; Monte Sainte-Victoire ໂດຍ Paul Cezanne; Basket of Fruit by Edouard Manet ນອກຈາກນີ້, Keith L. ແລະ Katherine Sachs ການເກັບກໍາຂອງສິນລະປະເອກະຊົນແມ່ນຫນຶ່ງໃນການເກັບກໍາເອກະຊົນນໍາພາຂອງປະເທດທີ່ປະຈຸບັນເປີດໃຫ້ສາທາລະນະຢູ່ພິພິທະພັນນີ້.

• 04 of 10

  ຫໍສິນແຫ່ງຊາດສິລະປະ

  ສະຖານທີ່: ວໍຊິງຕັນດີຊີ

  ຫໍສິນແຫ່ງຊາດສິລະປະ, ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນປີ 1937, ແມ່ນການເກັບກໍາແຫ່ງສິນລະປະແຫ່ງຊາດຂອງສະຫະລັດທີ່ຕັ້ງຢູ່ ແຫ່ງຊາດສູນກາງ ໃນວໍຊິງຕັນດີຊີ. ພິພິທະພັນແມ່ນແບ່ງອອກເປັນອາຄານຕາເວັນຕົກແລະຕາເວັນອອກ. ອະດີດປະກອບດ້ວຍຫໍພິພິດທະພັນອາເມລິກາແລະເອີຣົບ, ໂດຍສະເພາະການເກັບກໍາຂອງນາງ Kress ທີ່ມີປະໂຫຍດຫລາຍຢ່າງຂອງຊິ້ນອິຕາລີ, ແລະຮູບເງົາທີ່ມີສິນລະປະທີ່ທັນສະໄຫມສ່ວນໃຫຍ່ແລະສະຖານທີ່ວາງສະແດງພິເສດ. (ຫມາຍເຫດ: ຫໍສິນແຫ່ງຊາດສິລະປະບໍ່ຢູ່ພາຍໃຕ້ອໍານາດຂອງສະຖາບັນ Smithsonian.)

  *** ເຂົ້າແມ່ນບໍ່ເສຍຄ່າ

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ຮູບຂອງ Ginevra de 'Benci ໂດຍ Leonardo da Vinci (ຊ້າຍ). ນີ້ແມ່ນສີ Leonardo ດຽວໃນອາເມລິກາ. Samuel Kress Collection

• 05 of 10

  ພິພິດພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່

  ສະຖານທີ່: ນະຄອນນິວຢອກ

  ພິພິດພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ (MoMA) ໃນ Midtown Manhattan ປະກອບມີການເກັບກໍາສິນລະປະທີ່ທັນສະໄຫມແລະຈັດວາງງານວາງສະແດງສັ້ນໆທີ່ປະກອບດ້ວຍການເກັບກໍາຈາກຕ່າງປະເທດໃນພື້ນຖານທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈສີຂາວທີ່ສວຍງາມຂອງມັນ. ບາງຮູບແຕ້ມທີ່ຮູ້ຈັກຫຼາຍທີ່ສຸດໃນສະຕະວັດທີ 20 ໂດຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ Van Gogh, Rousseau, Pollock, ແລະ Picasso ແມ່ນກໍາແພງຫີນຂອງກໍາແພງ MoMA.

  ຄໍາແນະນໍາຂອງນັກທ່ອງທ່ຽວສໍາລັບ MoMA: ໃຫ້ສັງເກດວ່າການເຂົ້າໄປໃນ MoMA ແມ່ນບໍ່ເສຍຄ່າໃນວັນສຸກຈາກ 4-8 ໂມງແລງ (ຄາດວ່າຈະມາເຖິງ). ຮ້ານອາຫານທີ່ທັນສະໄຫມ, ຮ້ານອາຫານທີ່ເປີດຢູ່ພຽງແຕ່ພໍ່ແມ່ພິພິທະພັນ, ແມ່ນຫນຶ່ງໃນ ຮ້ານອາຫານທີ່ Michelin starred ເມືອງນິວຢອກ, Modern ບໍ່ຍອມຮັບການຈອງ.

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: "Starry Night" ຂອງ Vincent Van Gogh ແມ່ນບໍ່ຫນ້າເຊື່ອທີ່ຈະເຫັນໃນສ່ວນບຸກຄົນ. ວຽກອື່ນໆທີ່ຕ້ອງເບິ່ງຄື "The Sleeping Gypsy" ໂດຍ Henri Rousseau; "ຈໍານວນ 31" ໂດຍ Jackson Pollock; "Flag" ໂດຍ Jasper Johns; Andy Warhol's "Campbell Soup Cans"; ແລະ Gustav Klimt ຂອງ "Adele Bloch Bauer II."

• 06 of 10

  ພິພິດພັນສິລະປະ Cleveland

  ສະຖານທີ່: Cleveland, Ohio

  ການເດີນທາງລົງໄປຫາ Ohio ແລະຕ້ອງການ saunter ຜ່ານພິພິທະພັນສິນລະປະ? ເບິ່ງຫ່າງໄກຈາກ Cleveland ພິພິທະພັນສິນລະປະ, ພິພິທະພັນສິລະປະ 45,000 ຊິ້ນທີ່ບ້ານ Botticelli, Van Gogh, Goya, Matisse ແລະອື່ນໆອື່ນໆທີ່ມີຊື່ສຽງໃນຫ້ອງຫນ້ອຍ, ຫ້ອງຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ກວ້າງກວ່າເມື່ອທຽບກັບ Met ຫຼື MoMA. ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວມີສິລະປະສໍາລັບທຸກໆອາຍຸ, ຈາກຕ່ອນວັດຖຸບູຮານຂອງຊາວທິເບດກັບຮູບແບບສິນລະປະສໍາລັບເດັກນ້ອຍແລະເປັນພິພິທະພັນອາເມລິກາພຽງແຕ່ມີນ້ໍາປະປາ Gothic ທີ່ມີຊີວິດລອດ. ໃນປີນີ້, ພິພິທະພັນດັ່ງກ່າວກໍາລັງເລັ່ງຂອບເຂດຂອງຕົນສໍາລັບການສະເຫລີມສະຫລອງ Centennial ຂອງຕົນໂດຍປະກອບດ້ວຍຈໍານວນເງິນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສິລະປະ Albert Oehlen ໃນປະຈຸບັນຢູ່ໃນສະຫະລັດ.

  *** Entrance is Free

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ຕາຕະລາງ Gothic ຕາເວັນຕົກປາຣີຈາກ 1320-40; ຮູບແຕ້ມປະຕິວັດຝຣັ່ງແລະຝູງຊົນຝຣັ່ງໃນສະຕະວັດທີ 18, Albert Oehlen ໄມ້ໃກ້ Oehle.

• 07 of 10

  Art Institute of Chicago

  ສະຖານທີ່: Chicago, Illinois

  ສິລະປະສະແດງຄວາມຄິດເຫັນແລະປະທັບໃຈແມ່ນຈຸດເດັ່ນຂອງການເກັບກໍາຢູ່ທີ່ The Art Institute of Chicago, ພິພິທະພັນສິລະປະທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ສອງໃນສະຫະລັດ. ພິພິທະພັນແມ່ນມີຊື່ສຽງສໍາລັບການເກັບກໍາຂອງສິນລະປະອາເມລິກາ, ສິລະປະອາຟຣິກາອາເມລິກາ, ສິລະປະອາຊີເກົ່າແລະເຄື່ອງເຟີນີເຈີທີ 20. ຖ້າທ່ານເປັນນັກເດີນທາງ Monet, ຢ່າລືມທີ່ຈະຍ່າງຜ່ານພິພິທະພັນນີ້ເພື່ອຈັບເອົາຫນຶ່ງໃນການເກັບກໍາຮູບພາບ Monet ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງອາເມລິກາ.

  *** ເຂົ້າແມ່ນ $ 14 (ທົ່ວໄປ) ແຕ່ບໍ່ເສຍຄ່າໃນວັນພະຫັດເວລາ 5 ເຖິງ 8 ໂມງແລງສໍາລັບຊາວ Chicago ແລະ Illinois

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິລະປະ: "ຕອນອາທິດອາທິດໃນເກາະ La Grande Jatte" ຂອງ Georges Seurat ແມ່ນຊິ້ນຫນຶ່ງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນຄອນເລກຊັນຂອງສະຖາບັນສິລະປະ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມີຈໍານວນຫລາຍສີຈາກ Monet, Manet, Cézanne, Renoir ແລະ Cassatt. ໃນການເກັບອາເມລິກາຂອງຕົນ, ຊອກຫາ Grant Wood ຂອງ "ອາເມລິກາ Gothic."

• 08 of 10

  ສະຖາບັນ Detroit ຂອງສິລະປະ

  ຕໍາແຫນ່ງ: Detroit, Michigan

  ສະຖາບັນ Detroit ສະຖາບັນສິລະປະແມ່ນຫນຶ່ງໃນຫໍພິພິດຕະພັນນ້ອຍໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້, ມີ 65.000 ຊິ້ນທີ່ສະແດງແຕ່ວ່າມັນມີຊິ້ນສ່ວນດີ. ມີຄອນເລກຊັນພິເສດຂອງປື້ມສິລະປະຕົ້ນສະບັບເອີຣົບ, ສິນລະປະອາເມລິກາແລະປອມວັດຖຸບູຮານ, ພິພິທະພັນມັກຈະຈັດລຽງຢູ່ໃນ 5 ສຸດພິພິທະພັນສິລະປະເພື່ອເບິ່ງຂອງສະຫະລັດ. ພິພິທະພັນນີ້ແມ່ນພິພິທະພັນທີ່ທ່ານຄວນຈະດໍາເນີນໄປຖ້າຫາກວ່າທ່ານກໍາລັງເບິ່ງແຍງເບິ່ງທີ່ "The Thinker" ຂອງ Rodin ແລະເຫັນ Peter Bruegel ຂອງ The Elder "The Wedding Wedding".

  *** ເຂົ້າແມ່ນຂຶ້ນກັບການວາງສະແດງ

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: Rodin ຂອງ "ນັກຄິດ" (ຊ້າຍ); ຮູບແຕ້ມ Diego Rivera ສໍາລັບພິພິທະພັນ.

• 09 of 10

  ພິພິດພັນສິລະປະ Los Angeles County

  ສະຖານທີ່: Los Angeles, California

  LACMA, ຕາມປົກກະຕິເອີ້ນວ່າ, ແມ່ນພິພິທະພັນສິນລະປະທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນພາກຕາເວັນຕົກຂອງ Chicago, ມີປະມານ 100,000 ວຽກງານສິລະປະທີ່ມາຈາກວັດຖຸບູຮານເຖິງປັດຈຸບັນ. ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການສະແດງລະຄອນຂອງອາເມຣິກາເຊິ່ງເນັ້ນຫນັກໃສ່ສິລະປະ pre-Columbian ແລະ Latin America. ຂໍຂອບໃຈກັບສະພາບອາກາດທີ່ດີເລີດ, LACMA ມີການຕິດຕັ້ງນອກຊົ່ວຄາວແລະຖາວອນຈໍານວນຫລາຍ.

  *** ເຂົ້າແມ່ນ $ 15 (ທົ່ວໄປ) ແລະບໍ່ເສຍຄ່າສໍາລັບເດັກອາຍຸຕ່ໍາກວ່າ 17 ປີ.

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ສິລະປະຮູບດາວໃຫມ່ທີ່ສຸດຂອງ LACMA ແມ່ນ "ມະຫາສະຫມຸດ Levitated," ການປະຕິມາກໍາຫໍຄອຍທີ່ປະຕິບັດໂດຍຈິດຕະນາການ Michael Heizer. "Urban Light" (ຊ້າຍ) ໂດຍ Chris Burden ແມ່ນການຕິດຕັ້ງ iconic ອື່ນ.

• 10 ຈາກ 10

  ພິພິດພັນ Solomon R Guggenheim

  ສະຖານທີ່: ນະຄອນນິວຢອກ

  ຕັ້ງຢູ່ໃນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, Frank Lloyd Wright ການອອກແບບທີ່ສ້າງຢູ່ເທິງຕາເວັນອອກຂ້າງຂອງ Manhattan, ພິພິທະພັນ Solomon R. Guggenheim ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບ artwork ທີ່ທັນສະໄຫມຂອງຕົນ. Originally called The Museum of Non-Objective Painting, when it opened in 1939, Guggenheim began with a collection of American and European works abstract and non-objective. ຖືກປ່ຽນຊື່ຫຼັງຈາກຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງຕົນໃນປີ 1952, Guggenheim ໃນປັດຈຸບັນສະແດງການເກັບລວບລວມ abstract ຫຼັກຂອງຕົນພ້ອມກັບວຽກງານຈາກທຸກໆປະເພດຂອງປະເພດສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, ລວມທັງ Dada, Impressionism, Pop Art, ແລະ Surrealism.

  *** Entrance is $ 25 and free for children under 12 years old

  ຕ້ອງເບິ່ງວຽກງານສິນລະປະ: ຈໍານວນຂອງວຽກງານໂດຍ Vasily Kandinsky, ຈິດຕະນາການສໍາລັບໃຜທີ່ຄັງຮູບພາບທັງຫມົດແມ່ນອຸທິດຕົນ. "ປາຣີຜ່ານຫນ້າຕ່າງ" ໂດຍ Marc Chagall; Amedeo Modigliani's "Nude;" Edouard Manet ຂອງ "ກ່ອນທີ່ຈະກັບໄດ້;" "ແມ່ຍິງທີ່ມີຜົມສີເຫຼືອງ" ຂອງ Pablo Picasso; ການເກັບກໍາຮູບພາບ Robert Mapplethorpe.